面具系列：第三十一號

「面具」系列以反映當代人共同經歷的政治符號和意識形態，為同代人成長中的心理變化留下了深刻的印記。1996至1997年間，曾梵志的藝術風格進一步優雅化，色彩變得柔和，筆觸亦漸變緩和細膩。藝術家於風格上的轉變，體現了其看破人生，正視「面具人生」的心態。《面具系列：第三十一號》(Lot 511)中，一位戴著紅領巾的少先隊員，臉上戴著一副與年齡不相稱的面具。那世故而無奈的笑容，彷彿一位看透世俗的成年人。然而，梳理整齊服貼且油亮的頭髮，讓人聯想到改革開放後流行的成功男士形象，此時脖上的紅領巾，反而為人物增添了一份稚氣。 畫中人物因在面具的遮掩下，而無法辨識其面容，為畫作帶來了難以揣摩之神秘感。我們無法得知，到底是無知的青少年，在社會氛圍的薰陶下，盲目追求所謂的政治光榮；抑或是成年人因厭倦社會的虛無虛偽，反而覺得一切不及戴紅領巾時，為個人榮耀所帶來的虛榮感來得實在。曾梵志透過面具系列，讓觀者瞭解藝術家在這個虛偽與荒謬的社會中所作出的內心掙扎。 《面具系列：第十三號》(Lot 510)一方面表達了在全球化的進程下，中國新一代青年對接受西方外來文化影響的生活狀態；另一方面，則體現了藝術家的成熟坦然的態度。與早前《面具系列》以西裝人物的拘謹與漠然，作為內心緊張的暗示相比；畫中的青年男子，手插褲袋，顯得悠然自得。白色T恤和牛仔褲的典型美式悠閒打扮，反映的是畫家的心態轉變。人物透過面具自信地望著前方，與面具背後額頭上因專注凝視而產生的紋理相結合。此時，面具已不再顯得死板，彷彿融入了人物身體的一部份。柔和的粉紅色與輕快的黃色背景，配以衣服圖案的開懷笑臉，賦予畫面一份輕鬆愉悅感。畫中的細節皆透露了畫家愈近平靜的心態。白髮和中直的髮線，讓人聯想到美國普普藝術畫家安迪·沃荷。這種向西方藝術大師致敬的手法，預示了曾梵志今後的藝術創作方向，從流露對人生悲觀的「醫院」、「肉」系列，演變成今後創作以發現生活美及向美致敬的「亂筆」系列。