拍品專文
吳冠中一生致力於融合中國水墨與西方繪畫,談到藝術,他亦曾形容自己為混血兒。創作生涯行至晚期,他早已能使用油畫媒材與技巧精準捕捉中華文化之底蘊,1999年完成的《不夜城》即是最佳例證。
畫中淺薄淡彩填滿遠景,天空的薰衣草紫與高樓的灰沒有鋪得太深,使塊狀筆觸仍能保持色彩的透明度。畫面中心之留白的目的在於增加視覺深度,也是底層到豐沛色彩間的過渡,利用間隙產生相容性。待底層色略乾後鋪上中心色彩,吳冠中多變的筆法將勾、皴、染、點套上橘紅、淡粉、鵝黃、靛紫以及草綠,營造輕快熱鬧的視覺效果,象徵黑夜中的生機。再用大筆刷上幾點濃烈的黑,剛中帶勁、巧中帶力,撐起整幅畫面的骨幹。線條與色彩同時奔騰且擴散、相輔卻對歌,筆墨完全融於畫面中,展現藝術家深厚的中華文化素養與精神性。中國繪畫著重在筆墨、用筆力道和濃淡乾濕,特別是筆墨暈散的微妙趣味。相對於朱德群的肆縱用筆所呈現的力道,吳冠中更善用筆尖展現樣式間的連貫性,多了些許輕巧與優雅。
吳冠中在《吳冠中中國畫選集(1)》的前言中曾提到:「我為捕捉自己的感受而尋路,生活的美感,才是我數十年上下求索的對象。」將東方的寫意美學與抽象精神結合,使抽象中夾雜變化、具象卻不空泛,畫中的城市沒有喧囂,沒有虛浮,而是簡潔真誠的美感在熒光中閃爍。