.jpg?w=1)
拍品專文
比利時旅遊畫家勒邁耶在峇里島旅居作畫，是二十世紀最著名的畫家之一。峇里島是在絕大部分信奉回教的印尼群島中、崇尚印度教的神祕島嶼。島上的明媚自然風光以及豐富的文化背景，在二十世紀期間，不斷吸引許多藝術家用畫筆畫下了它的綺旎風景及當地居民。不僅如此，許多畫家認為部分他們作品最豐富多產的時期，就是在峇里島旅居時獲得靈感而產生的。尤其是勒邁耶，他成為了島上最著名的外國藝術家，他將他的生活與藝術生涯，完全建立在充分傳達一個熱帶天堂的藝術之美。
勒邁耶在峇里島創作的繪畫題材，大部分取自於其居所的內外景物。這個小屋位於沙努爾島海灘附近，是他為自己及其夫人妮波洛所建造。他的題材包括屋內躺椅上優閒自在的女郎、織布機前的婦女、倘佯於前廊或在露臺上翩翩起舞的眾女；在屋前或在花園採集鮮花、獻上供品的女子。這些題材之中，最後一項是他畢生作品中最具代表、歷久彌新的繪畫主題之一。此畫是勒邁耶於峇里創作的標誌性作品之一，這系列作品都是他對自己身邊環境的描繪，包括沙努爾海灘、住所宅內、房前花園、荷花池等地方。而這些精心設計和建造的環境都是為了營造出一個充滿美感的環境，不斷給予勒邁耶新的創作靈感，他曾在一封信中提到：「 我令所有事物都可以為我的藝術服務。我做的所有事情都只有一個目的：令我的創作更加得心應手。多年以來，對於讓我著迷的事物，我從未有一刻失去表達和創作的動力。」（ 1995年《勒邁耶：藝術家及旅遊家》Jop Ubbens 及 Cathinka Huizing著 Pictures Publishers 阿姆斯特丹 荷蘭，第120頁）勒邁耶住所一帶的熱帶繁茂景色成為他多姿多彩的畫作背景，而畫中主角正是他在峇里的專屬模特、繆斯和妻子妮‧波洛。
勒邁耶對峇里特有的祭禮文化十分感興趣，反復在畫中描繪雷貢舞者的優雅舞姿。最初，他以每天一印尼盾作為報酬聘請妮‧波洛當他的模特，兩人皆沒有想到這竟會發展成為他們一生中最永恆的感情，從藝術家與模特走向生命的伴侶。勒邁耶為妮‧波洛畫過無數幅肖像，對她端莊優美的姿態極為熟悉，亦因此總能從容自如地創造出數個女子們祈禱或跳舞的迷人畫幅。
《峇里祭典》(拍品編號2511) 構圖巧妙，在上空的枝葉和四周的石像襯托下，觀者的視線首先落在面前帶著祭物席地而坐的三個女子，然後向上移到站立的女子，她與身後穩健垂直的祭臺一般挺拔。整體構圖充滿韻律和動感，亦抒情唯美，觀者幾乎可以聽見女子長裙拂過地面的聲音，又好像聞到焚香和地上雞蛋花的香氣。勒邁耶細心經營的花園為他提供了許多研究和表現光影的機會。我們可以在此畫中感受到從頭頂樹葉空隙間射進來的斑斑陽光，形成光暗對比及畫面深度，頗具印象派畫家的用色神韻。印象派畫家以顏色和光線感知大自然，摒棄傳統上著重確切造形和色調的繪畫習慣。正如克勞德‧莫內所說：「在戶外寫生時，嘗試忘記你面前的是什麼，無論那是樹木或是田野，只要去想，這是一小塊藍色，那裡有一個粉色矩形，這裡有一條黃色，然後照你所看到的把它畫出來，畫出眼前的確切顏色和形狀，直到它符合你對這片景色的純粹印象。」（《Discovering The Great Paintings: Monet》Fabbri Publishing UK Ltd. 編 The Artisan Press Ltd 英國 第6頁）
在這幅作品中，勒邁耶運用對比的顏色和斑點筆觸呈現出他眼前景象。花園在一天中的不同時刻具有各異的光線效果，成為勒邁耶無盡的靈感泉源，表達其豐富的情感。
勒邁耶以多層厚塗顏料畫出當下一刻的斑斕生命力，追求隨性的表現，無刻意的做作。短促的筆觸形成樹葉、花瓣，或是輕撫舞者肌膚的一抹陽光。勒邁耶選擇反復繪畫同一個熟悉的場景，對舞者的身姿、服飾和四周景致瞭如指掌，簡潔利落地勾勒出優雅造型，加以靈巧的筆法和柔美色彩，引人入勝。神祇石像結構立體，硬朗堅固，舞者身軀健美，姿態優雅，兩者共置形成對比，在勒邁耶的精湛畫工下甚是悅目。
勒邁耶一生都在追求對同一個主題的創作，在持恒的主題中尋找其無盡變化，孜孜不倦地為自己珍愛的小島譜出一幅幅動人畫作。
勒邁耶在峇里島創作的繪畫題材，大部分取自於其居所的內外景物。這個小屋位於沙努爾島海灘附近，是他為自己及其夫人妮波洛所建造。他的題材包括屋內躺椅上優閒自在的女郎、織布機前的婦女、倘佯於前廊或在露臺上翩翩起舞的眾女；在屋前或在花園採集鮮花、獻上供品的女子。這些題材之中，最後一項是他畢生作品中最具代表、歷久彌新的繪畫主題之一。此畫是勒邁耶於峇里創作的標誌性作品之一，這系列作品都是他對自己身邊環境的描繪，包括沙努爾海灘、住所宅內、房前花園、荷花池等地方。而這些精心設計和建造的環境都是為了營造出一個充滿美感的環境，不斷給予勒邁耶新的創作靈感，他曾在一封信中提到：「 我令所有事物都可以為我的藝術服務。我做的所有事情都只有一個目的：令我的創作更加得心應手。多年以來，對於讓我著迷的事物，我從未有一刻失去表達和創作的動力。」（ 1995年《勒邁耶：藝術家及旅遊家》Jop Ubbens 及 Cathinka Huizing著 Pictures Publishers 阿姆斯特丹 荷蘭，第120頁）勒邁耶住所一帶的熱帶繁茂景色成為他多姿多彩的畫作背景，而畫中主角正是他在峇里的專屬模特、繆斯和妻子妮‧波洛。
勒邁耶對峇里特有的祭禮文化十分感興趣，反復在畫中描繪雷貢舞者的優雅舞姿。最初，他以每天一印尼盾作為報酬聘請妮‧波洛當他的模特，兩人皆沒有想到這竟會發展成為他們一生中最永恆的感情，從藝術家與模特走向生命的伴侶。勒邁耶為妮‧波洛畫過無數幅肖像，對她端莊優美的姿態極為熟悉，亦因此總能從容自如地創造出數個女子們祈禱或跳舞的迷人畫幅。
《峇里祭典》(拍品編號2511) 構圖巧妙，在上空的枝葉和四周的石像襯托下，觀者的視線首先落在面前帶著祭物席地而坐的三個女子，然後向上移到站立的女子，她與身後穩健垂直的祭臺一般挺拔。整體構圖充滿韻律和動感，亦抒情唯美，觀者幾乎可以聽見女子長裙拂過地面的聲音，又好像聞到焚香和地上雞蛋花的香氣。勒邁耶細心經營的花園為他提供了許多研究和表現光影的機會。我們可以在此畫中感受到從頭頂樹葉空隙間射進來的斑斑陽光，形成光暗對比及畫面深度，頗具印象派畫家的用色神韻。印象派畫家以顏色和光線感知大自然，摒棄傳統上著重確切造形和色調的繪畫習慣。正如克勞德‧莫內所說：「在戶外寫生時，嘗試忘記你面前的是什麼，無論那是樹木或是田野，只要去想，這是一小塊藍色，那裡有一個粉色矩形，這裡有一條黃色，然後照你所看到的把它畫出來，畫出眼前的確切顏色和形狀，直到它符合你對這片景色的純粹印象。」（《Discovering The Great Paintings: Monet》Fabbri Publishing UK Ltd. 編 The Artisan Press Ltd 英國 第6頁）
在這幅作品中，勒邁耶運用對比的顏色和斑點筆觸呈現出他眼前景象。花園在一天中的不同時刻具有各異的光線效果，成為勒邁耶無盡的靈感泉源，表達其豐富的情感。
勒邁耶以多層厚塗顏料畫出當下一刻的斑斕生命力，追求隨性的表現，無刻意的做作。短促的筆觸形成樹葉、花瓣，或是輕撫舞者肌膚的一抹陽光。勒邁耶選擇反復繪畫同一個熟悉的場景，對舞者的身姿、服飾和四周景致瞭如指掌，簡潔利落地勾勒出優雅造型，加以靈巧的筆法和柔美色彩，引人入勝。神祇石像結構立體，硬朗堅固，舞者身軀健美，姿態優雅，兩者共置形成對比，在勒邁耶的精湛畫工下甚是悅目。
勒邁耶一生都在追求對同一個主題的創作，在持恒的主題中尋找其無盡變化，孜孜不倦地為自己珍愛的小島譜出一幅幅動人畫作。