拍品專文
金昌烈幼年時期學習書法,加上天生喜愛藝術,使他很自然地在大學時期選擇主修繪畫。自首爾一所藝術學院畢業之後,金昌烈在六十年代前往紐約繼續學習藝術。1970年在巴黎安頓下後,金昌烈以水滴為主題,發展出獨具個人風格的圖像語言。
他在1988年於東京畫廊舉行個展所發行的圖錄雜誌中提及:「我畫水滴乃是為融化一切於其中,讓一切回歸虛無。憤怒、不安、恐懼,我都希望變成虛無。」
正如1974年的作品《無題》 (拍品編號493)所示,金昌烈作品中的水滴顯然與佛家儀軌、護蔭、淨化以及水滴作為生命轉瞬即逝的隱喻有著密切關係。猶如僧侶虔誠地經由反覆跪拜、頌經或冥想以獲得啟悟的過程一般,水滴的描繪正是金昌烈達到天人合一境界的體現。而2005年《無題 (SH05013)》(拍品編號494)中水滴依然,但彷如沙灘的麻布色背景演變成深邃的黑色,傳遞出莊嚴的氛圍。
他在1988年於東京畫廊舉行個展所發行的圖錄雜誌中提及:「我畫水滴乃是為融化一切於其中,讓一切回歸虛無。憤怒、不安、恐懼,我都希望變成虛無。」
正如1974年的作品《無題》 (拍品編號493)所示,金昌烈作品中的水滴顯然與佛家儀軌、護蔭、淨化以及水滴作為生命轉瞬即逝的隱喻有著密切關係。猶如僧侶虔誠地經由反覆跪拜、頌經或冥想以獲得啟悟的過程一般,水滴的描繪正是金昌烈達到天人合一境界的體現。而2005年《無題 (SH05013)》(拍品編號494)中水滴依然,但彷如沙灘的麻布色背景演變成深邃的黑色,傳遞出莊嚴的氛圍。