拍品專文
陳文希為新加坡備受尊崇的藝術家之一,早年於上海學習及奠定其深厚的中國傳統書畫底蘊。他深入傳統的同時,又勇於超脫當中的規範。陳文希善於透過其對線條、空間的認識,並以用筆力度調控墨韻層次的掌握,創出融合西方現代美學構圖特質的作品。定居新加坡後,陳文希探索更廣的創作主題,嘗試運用不同的材質、藝術形式、技法。然而,文希先生所鍾愛且恆常使用的,始終是新鮮研磨的墨汁及毛筆。
作品《抽象景觀》滿滿呈現出陳文希對設色的精準敏銳、用筆的自如,及其表達題材精要的造詣。此彩墨畫作豐沛有力,帶著強烈的西方抽象派表現主義味道,讓人聯想到傑克遜‧波洛克的「行動繪畫」技法 ─ 乍眼看來似是紛亂,實際上是亂中有序,深思加上精練技巧的成果。
從陳文希的水墨紙本作品,總可看到中國書畫的佈局形制。《抽象景觀》也蘊含此傳統元素,以自信俐落的筆觸,注入山水氣韻,營造出作品的張力和動感。運用強烈鮮明的色彩,譬如將亮綠色的顏料,即興地濺滴在畫面上,與寫意的水墨主線條相互交錯,拼湊出不凡而諧和相輔的畫面構圖。
作品《抽象景觀》滿滿呈現出陳文希對設色的精準敏銳、用筆的自如,及其表達題材精要的造詣。此彩墨畫作豐沛有力,帶著強烈的西方抽象派表現主義味道,讓人聯想到傑克遜‧波洛克的「行動繪畫」技法 ─ 乍眼看來似是紛亂,實際上是亂中有序,深思加上精練技巧的成果。
從陳文希的水墨紙本作品,總可看到中國書畫的佈局形制。《抽象景觀》也蘊含此傳統元素,以自信俐落的筆觸,注入山水氣韻,營造出作品的張力和動感。運用強烈鮮明的色彩,譬如將亮綠色的顏料,即興地濺滴在畫面上,與寫意的水墨主線條相互交錯,拼湊出不凡而諧和相輔的畫面構圖。