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拍品專文
忠於天命 篤定前行的一名藝術家
日本藝術家木村忠太一心一意要將印象派畫風帶往完美極致之巔，然而這選擇，卻是與二十 世紀的現代抽象風潮背道而馳的。因此，木村 忠太可謂是注定走上一條寂寞的藝創之路。他 在1917年出生於日本的高松市，稚齡時期就投入 藝術創作，而這習藝過程也引介他認識了西方繪 畫運動，像是印象派和野獸派等。木村的作品很 早就受到藝壇矚目，並在1936年被徵召入伍送 往中國參戰前開始展出作品。他在戰後搬遷到 東京，並在1946年接觸到一組新的繪品，該作 品出自一位對他充滿啟發之藝術家 - 皮爾．波納 爾 – 之手。木村聽從了內心深處的呼喚，與愛 妻在1954年搬到法國永駐，在那兒進一步鑽研 他獨特的「靈性印象主義作品」。巴黎當地著名 克禮赫畫廊在1960和1970年代為木村舉辦了多 場個展，而他的藝作也於1980年代跨越國際疆 界，在日內瓦的克魯吉爾畫廊代表下，列為美國 華盛頓的菲利普美術館的藏品。
光影、空間和時間的表現
木村忠太可謂是「藝術家精神」的鴻鵠：對於藝 術家在人文和自然之間的關係所肩負之使命，他 在在地了然於心。木村對於一切次要的事物全然 不予理會，這使他能真正地享受天人合一，並揭 示光的啟示。他超越了語言的囹圄，表達內在自 我，信心滿滿地汲取他東西方迥異的背景故事， 發展出別出機杼的創藝過程和美學。木村從自然 景觀尋找靈感，在整個畫面創造出顏色篇幅，卻 又與時間相重疊飛舞。
這一季，佳士得十分有幸展出木村一系列精妙的 作品。《風景》(拍品編號636)傳神地例示了藝 術家純熟的印象派技巧，展現了他從點描繪法， 流暢無痕地轉軌到條狀的刷色筆觸，來構築優美 風景，見證了獨屬木村的藝創標記。《清晨的村 莊》(拍品編號635)和《八月》(拍品編號634)都 是在木村於1987年辭世僅前幾年所繪成的。他 充滿自信的技法，讓顏料表現和其他元素，在時 間和空間乍現又閃逝，於光與影間創造了對話， 並燦然展現了藝術家內省視覺感度的鑲嵌景緻。
日本藝術家木村忠太一心一意要將印象派畫風帶往完美極致之巔，然而這選擇，卻是與二十 世紀的現代抽象風潮背道而馳的。因此，木村 忠太可謂是注定走上一條寂寞的藝創之路。他 在1917年出生於日本的高松市，稚齡時期就投入 藝術創作，而這習藝過程也引介他認識了西方繪 畫運動，像是印象派和野獸派等。木村的作品很 早就受到藝壇矚目，並在1936年被徵召入伍送 往中國參戰前開始展出作品。他在戰後搬遷到 東京，並在1946年接觸到一組新的繪品，該作 品出自一位對他充滿啟發之藝術家 - 皮爾．波納 爾 – 之手。木村聽從了內心深處的呼喚，與愛 妻在1954年搬到法國永駐，在那兒進一步鑽研 他獨特的「靈性印象主義作品」。巴黎當地著名 克禮赫畫廊在1960和1970年代為木村舉辦了多 場個展，而他的藝作也於1980年代跨越國際疆 界，在日內瓦的克魯吉爾畫廊代表下，列為美國 華盛頓的菲利普美術館的藏品。
光影、空間和時間的表現
木村忠太可謂是「藝術家精神」的鴻鵠：對於藝 術家在人文和自然之間的關係所肩負之使命，他 在在地了然於心。木村對於一切次要的事物全然 不予理會，這使他能真正地享受天人合一，並揭 示光的啟示。他超越了語言的囹圄，表達內在自 我，信心滿滿地汲取他東西方迥異的背景故事， 發展出別出機杼的創藝過程和美學。木村從自然 景觀尋找靈感，在整個畫面創造出顏色篇幅，卻 又與時間相重疊飛舞。
這一季，佳士得十分有幸展出木村一系列精妙的 作品。《風景》(拍品編號636)傳神地例示了藝 術家純熟的印象派技巧，展現了他從點描繪法， 流暢無痕地轉軌到條狀的刷色筆觸，來構築優美 風景，見證了獨屬木村的藝創標記。《清晨的村 莊》(拍品編號635)和《八月》(拍品編號634)都 是在木村於1987年辭世僅前幾年所繪成的。他 充滿自信的技法，讓顏料表現和其他元素，在時 間和空間乍現又閃逝，於光與影間創造了對話， 並燦然展現了藝術家內省視覺感度的鑲嵌景緻。