拍品專文
「對我而言,作畫過程最重要之處,反而不是畫畫本身,而是探索自我生命的源頭,紀錄自我的感受、體驗,並透過藝術創作來想像自己的未來。」 - 蕭勤
「一方面來說,我在意識層面上其實是以實踐和哲學經驗為先;另一方面,我熱愛東方宗教的靈性主義、神秘主義和綜合主義。我似乎生來就帶著這種二分觀點;自幼開始,我就對自己的生命產生懷疑,這促使我開始展開靈魂的探索。」 - 蕭勤
這幅生氣蓬勃且迷人的《宇宙輻射》,是藝術家蕭勤自1963 年開始創作的,之後被命名為「太陽系列」中的作品。這些作品深受佛教中的曼陀羅所啟發,曼陀羅的真髓象徵了自然界現象中的有機、永不息止的循環;而蕭勤透過作品,邀請觀者沈浸於一種默想體驗,思索永恆宇宙和人類短暫生命間的關係。
太陽圖像在蕭勤1963 至1966 年間創作的作品中反復出現。由於創作時間短暫,這一系列的畫作數量非常有限,因此在市場中很少見到。這一系列作品的一個標誌是鋒利乾脆的邊緣和朦朧的填色間的鮮明對比。這張畫中,帆布的邊緣、金色折線圖案及太陽圖案的熒光黃邊緣,與亮粉色和金色顏色在畫面中的洗滌,共同營造了陰陽平衡的視覺效果。
此處所示的範例,見證了蕭勤的匠心獨運:他以極簡風格,精妙地結合色彩與形狀的鮮明對比。在耀眼的亮粉紅色背景上,是兩道平行的金黃色之字狀波紋,橫穿整個畫面。反射的金色讓觀者聯想到陽光和劃破天際的閃電,與啞光但是顏色艷麗的背景形成了豐富的質感對比。這些無盡的波紋,似乎正延伸至畫布之外的空間,綿延不竭。畫面中央是一個眼瞳虹膜般的主題。黑色核心和螢光黃的邊圈立刻讓人聯想到近期剛剛發表的捕捉到正被吸入黑洞的光線的照片。螢光黃的邊圈是如此搶眼,似乎隨時準備從畫布中央一躍而出,使得這個翠色欲流的背景和波紋的節奏,更顯蓬勃盎然。蕭勤在太陽圖案上灑滿在藍綠色底色襯托下發著微光的白色斑點,並將晷景在宇宙間宏觀的存在、和它在微觀層次上的基本結構呈現,更為作品平添了一股靈氣。
此作品中心主題的二元性 – 太陽和眼球 – 與1960 年代期間賈斯博.瓊斯所畫的《靶心》有異曲同工之妙。不同觀者對畫作基調各有觀點,而這兩幅作品將主題的模糊性詮釋得透徹明晰。那張有如眼眸的畫作,似乎正回視著觀者,讓賞畫過程昇華成一種互動經驗:觀看與被觀看的體驗過程合二為一,呼應著蕭勤作品中外省和內省的特質。
就某一層面而言,此繪品與黑洞形象兩者間的神似,和蕭勤創作中那種冥思特質、以及人類對黑洞存在之證據不倦的追求可謂相益得章。蕭勤最為人稱道之處,在於他能嫻巧地從廣博的東方傳統汲取精華,像是老子、莊子、佛教中的曼陀羅和禪學;這些學派,都為蕭勤透過創作追求靈性超脫的探索,提供啟發和舞台。蕭勤積極推廣台灣的戰後東方藝術學會,也將當代西方藝術作品和理論引介入台灣。另外,他對於龐圖國際藝術運動1961 年於米蘭的成立也有貢獻,創會元老包括李元佳、義大利畫家安東尼歐.卡爾德拉拉、外號為達達邁諾的視覺藝術家 – 艾朵阿達.艾蜜莉雅.麥諾、吾妻兼治郎、路西歐.封塔納的協助。龐圖會倡導的是一種「靜默的觀察」哲思,強調「嚴格的結構主義、反照思維、以及純正、靜態的觀察」表達,以及「思想的真實性,和生命真相的理解。」
《宇宙輻射》運用稜角鮮明的色彩和生動的幾何形狀,盡顯奔放昂揚,使觀者想到了波普藝術家的切入手法,如美國的羅伊.利希滕斯坦的作品,與蕭勤《宇宙輻射》中同樣毫鋒穎脫的之字狀圖案,營造出一股不可擋的能量彷彿要從畫布上爆發流瀉的效果。然而,蕭勤的創作所反映的力道,流暢且持穩得多,彰示著道教哲學中的自由和永恆理念。因此,當蕭勤呈現人類生命短暫的對立面 – 永恆 – 他其實在導引觀者前往一場內省的旅程,尋找生命意義。
作品中充滿譬喻意義的幾何圖案,將蕭勤的精湛技藝展現得淋漓盡致。觀賞這幅作品遠不止是眼睛和畫布間的互動:它帶著觀者的心和想像前往一個靈性境域,讓自己的生命經驗成為導遊,自由探索。《宇宙輻射》的詮釋角度變化多端,呼應著這個作品所展示的宇宙原始能量。
「一方面來說,我在意識層面上其實是以實踐和哲學經驗為先;另一方面,我熱愛東方宗教的靈性主義、神秘主義和綜合主義。我似乎生來就帶著這種二分觀點;自幼開始,我就對自己的生命產生懷疑,這促使我開始展開靈魂的探索。」 - 蕭勤
這幅生氣蓬勃且迷人的《宇宙輻射》,是藝術家蕭勤自1963 年開始創作的,之後被命名為「太陽系列」中的作品。這些作品深受佛教中的曼陀羅所啟發,曼陀羅的真髓象徵了自然界現象中的有機、永不息止的循環;而蕭勤透過作品,邀請觀者沈浸於一種默想體驗,思索永恆宇宙和人類短暫生命間的關係。
太陽圖像在蕭勤1963 至1966 年間創作的作品中反復出現。由於創作時間短暫,這一系列的畫作數量非常有限,因此在市場中很少見到。這一系列作品的一個標誌是鋒利乾脆的邊緣和朦朧的填色間的鮮明對比。這張畫中,帆布的邊緣、金色折線圖案及太陽圖案的熒光黃邊緣,與亮粉色和金色顏色在畫面中的洗滌,共同營造了陰陽平衡的視覺效果。
此處所示的範例,見證了蕭勤的匠心獨運:他以極簡風格,精妙地結合色彩與形狀的鮮明對比。在耀眼的亮粉紅色背景上,是兩道平行的金黃色之字狀波紋,橫穿整個畫面。反射的金色讓觀者聯想到陽光和劃破天際的閃電,與啞光但是顏色艷麗的背景形成了豐富的質感對比。這些無盡的波紋,似乎正延伸至畫布之外的空間,綿延不竭。畫面中央是一個眼瞳虹膜般的主題。黑色核心和螢光黃的邊圈立刻讓人聯想到近期剛剛發表的捕捉到正被吸入黑洞的光線的照片。螢光黃的邊圈是如此搶眼,似乎隨時準備從畫布中央一躍而出,使得這個翠色欲流的背景和波紋的節奏,更顯蓬勃盎然。蕭勤在太陽圖案上灑滿在藍綠色底色襯托下發著微光的白色斑點,並將晷景在宇宙間宏觀的存在、和它在微觀層次上的基本結構呈現,更為作品平添了一股靈氣。
此作品中心主題的二元性 – 太陽和眼球 – 與1960 年代期間賈斯博.瓊斯所畫的《靶心》有異曲同工之妙。不同觀者對畫作基調各有觀點,而這兩幅作品將主題的模糊性詮釋得透徹明晰。那張有如眼眸的畫作,似乎正回視著觀者,讓賞畫過程昇華成一種互動經驗:觀看與被觀看的體驗過程合二為一,呼應著蕭勤作品中外省和內省的特質。
就某一層面而言,此繪品與黑洞形象兩者間的神似,和蕭勤創作中那種冥思特質、以及人類對黑洞存在之證據不倦的追求可謂相益得章。蕭勤最為人稱道之處,在於他能嫻巧地從廣博的東方傳統汲取精華,像是老子、莊子、佛教中的曼陀羅和禪學;這些學派,都為蕭勤透過創作追求靈性超脫的探索,提供啟發和舞台。蕭勤積極推廣台灣的戰後東方藝術學會,也將當代西方藝術作品和理論引介入台灣。另外,他對於龐圖國際藝術運動1961 年於米蘭的成立也有貢獻,創會元老包括李元佳、義大利畫家安東尼歐.卡爾德拉拉、外號為達達邁諾的視覺藝術家 – 艾朵阿達.艾蜜莉雅.麥諾、吾妻兼治郎、路西歐.封塔納的協助。龐圖會倡導的是一種「靜默的觀察」哲思,強調「嚴格的結構主義、反照思維、以及純正、靜態的觀察」表達,以及「思想的真實性,和生命真相的理解。」
《宇宙輻射》運用稜角鮮明的色彩和生動的幾何形狀,盡顯奔放昂揚,使觀者想到了波普藝術家的切入手法,如美國的羅伊.利希滕斯坦的作品,與蕭勤《宇宙輻射》中同樣毫鋒穎脫的之字狀圖案,營造出一股不可擋的能量彷彿要從畫布上爆發流瀉的效果。然而,蕭勤的創作所反映的力道,流暢且持穩得多,彰示著道教哲學中的自由和永恆理念。因此,當蕭勤呈現人類生命短暫的對立面 – 永恆 – 他其實在導引觀者前往一場內省的旅程,尋找生命意義。
作品中充滿譬喻意義的幾何圖案,將蕭勤的精湛技藝展現得淋漓盡致。觀賞這幅作品遠不止是眼睛和畫布間的互動:它帶著觀者的心和想像前往一個靈性境域,讓自己的生命經驗成為導遊,自由探索。《宇宙輻射》的詮釋角度變化多端,呼應著這個作品所展示的宇宙原始能量。