無題

"藤田總是游移不定，無論歐洲或是日本傳統都不足以在他腦海中占據優勢。 在其創作的第一年，總是躊躇不決，而在這個彷徨遲疑的階段，他要麼完全遵循西方傳統，要麼采用純粹的日本風格。" ——米歇·加布裡埃爾·沃佳透過其細膩精湛，流暢柔軟的線條，輔以獨特的陰影表達，藤田跨越了西方與日本藝術的傳統法則，創造出別開生面的獨特美學。藤田嗣治無可爭議地成為二十世紀活躍在法國與日本的最卓越畫家之一，於歐洲，美洲和亞洲享有盛譽。 早期曾跟隨黑田清輝接受大量嚴格的日本與西方傳統繪畫的訓練，藤田於一九一三年抵達巴黎，隨後成為巴黎學院的核心成員。 他活潑輕快的性格使其成為巴黎藝壇的熱門人物，並很快結識了莫迪利亞尼與畢加索等藝術大師，以及當時頗為風靡的歌舞表演的模特。 本季我們將樂於為您呈現三件藤田嗣治不同時期極具代表性的精美絕倫之佳構。
早期創作：對城市景觀的描摹
《海灘上的馬車》(拍品編號306)是其一九一八年以前繪制的罕見布面油畫作品之一。其間第一次世界大戰的困苦艱辛致使其財務狀況頗為拮據，而藤田剛剛開始通過藝術經理人喬治·查龍在巴黎藝壇初露鋒芒。查龍鼓勵他使用水彩或水粉創作。 追隨畫家亨利·盧梭的腳步，藤田早期繪畫生涯中的大部分時間都在描摹粗糲的灰色城市景觀。 一九一三年至一九一八年間，藤田以這種獨特的美學風格創作了數件風景油畫，其中每個景觀要素都以清晰爽利的線條勾勒而出，與灰色，棕色和白色的柔和色調形成鮮明對比。《海灘上的馬車》是藤田早期作品中的一幅佳作，顯露出藝術家彼時對線條與體積感的研究與興趣。
南美之行：全新的靈感源泉
在巴黎渡過二十年時光而聲名日隆，隨後藤田攜舞者兼模特瑪德琳·勒柯前往南美洲，拋下他的妻子，以逃避財務困難。 一九三一年秋，兩人在巴西展開探險之旅。一九三二年，藤田創作了《無題》(拍品編號 304)，其中描繪了一個年輕黑人，隨意放松地坐在長椅上，身邊倚靠著一只狗。這幅畫透過陰影的表達與對人物和肌理的描摹，展現出微妙的漸變層次。通過使用日本傳統繪材，如面相筆(精細畫筆)，動物膠及和墨，他創造出西方藝術史上前所未有的乳白質感。這種獨特的顏色在法語中被稱為"le grandfond blanc"(巨大而潔白的背景)。乳白搭配灰色陰影，賦予人物雕塑般的質感。此外，藤田在油畫顏料中加入白色珍珠母貝粉，為作品增添了一層絲綢般的光澤，營造出油畫中所未見的細膩肌理與半透明的光彩。然而，《無題》與其在巴黎創作的裸體肖像的乳白有所區別：畫中男人的皮膚顏色表現出含蓄而柔和的對比，將觀者的注意力集中在人物放松的坐姿，沉浸在片刻的沉思之中。相反，他的狗身姿矯健，端坐身旁，對主人周遭的環境時刻保持警惕。雖然藝術家一度偏愛透過白色背景上零星朦朧的陰影表達體積感，但這裡，他選擇了傳統的陰影技法來凸顯身體的立體感。與藤田在南美旅行時創作的其他肖像不同，《無題》中精致的描畫，側重於男人和狗的自然姿態與面部表情的表達，而非服飾與文化特徵。
象徵自我的貓主題
藤田以貓為主題的畫稿展示出靈巧嫻熟的技法與深厚的藝術修養，同時作為幾幅重要作品的基石，每一張都極具歷史意義。從早期職業生涯開始，藝術家便將貓視作自我的象徵：感性而機敏，獨立而善於交際，總是優雅而安靜地標記自己的領土。 《小貓休憩》(拍品編號 305)便是其對貓安逸悠閑的描畫，堪為藤田之代表佳構。透過看似簡單的筆觸，藤田將其內心情感與作品主題的微妙變化融入到繪畫中，展現了其運用線條表達細微情感與思緒的非凡能力。我們榮幸為您呈現的這三件至臻之作，印證了藤田嗣治在多種主題與媒介的探索中所表現出的卓絕技能。