陸運濤夫人像（小稿）

在悲鴻公的油畫創作中，在南洋創作的肖像佔據重要地位。他通過繪製油畫肖像在馬來亞地域打開了局面，充分展現出自己在題材統合、人物塑造、神情刻畫諸方面的精湛技巧，並吸收了中國人物畫的優秀傳統，呈現了與眾不同的魅力。
通過查找當時悲鴻公留下的史料與照片，可以看到他創作《李惠望小姐像》（即《陸運濤夫人像》）的地點在“江夏堂”家中的畫室，具體時間應在1939年。他一共創作了兩幅《李惠望小姐像》，一幅為當場的寫生畫稿（拍品編號1302），一幅為之後創作的尺幅更大些的人像作品（現存於北京徐悲鴻紀念館內），是徐悲鴻人物肖像畫的代表作之一。這張寫生作品生動典雅，面部表情引人入勝，輕鬆的筆觸表現出人物肌膚、衣著和椅子的質感。作品中熱烈明快的色調，突出了少婦爽朗熱情的性格特徵。作者在構圖中頗具匠心地將李惠望小姐的面部做偏轉向觀眾的大角度處理，完全避免了人物形象的同一化和呆板，對模特髮型的描繪十分講究，起到了突出人物個性作用，在五官刻畫上，則以眉眼之間、口鼻之間的關係作為著力重點，呈現了東方女性含蓄而微妙的美感。
悲鴻公並未採用傳統的定式和固定的俗套，不是為了迎合訂畫者的訴求，而在於通過對東方審美觀念的引入，表現出 “中西藝術融合”的高遠旨趣。在具體的描繪中，他有意識地減弱黑白對比，通過對色調的冷暖佈局，將複雜的色彩關係，有機地組合在一個明亮鮮豔的色調之中，給人留下強烈飽滿的視覺觀感。可以看到《李惠望小姐像》並不是對西方傳統寫實油畫的複製照搬，而更帶東方的“意象”觀念—既是對現實生活的關照與概括，又是對現實生活的提純與超越，更是客觀與主觀間的相容與協調。