花鹿

裸女、花卉及動物，是常玉藝術創作的三大主題。若說裸女作品承載其對於現代東方美形態的美學創新;花卉作品代表其對於文人繪畫的精神的詠嘆;動物作品則是藝術家內心情感暗喻式的自然流露。市場上流通的常玉油畫本就稀少，90年代至今，純動物主題的油畫作品僅釋出30幅，其中孤品《八尾金魚》在2020年佳士得香港拍場，以1億7千萬港幣榮登藝術家動物系列拍賣紀錄榜首，可見全球頂級藏家對這一主題極為鍾情。是次登場的常玉油畫《花鹿》即為藝術家動物主題的珍稀代表作，據藝術家全集，近三百件油畫作品中，僅有兩幅以鹿為畫題，而本畫中的小花鹿周身佈滿浪漫的粉色斑點，絕對是藝術家四十年創作生涯中獨一無二之作。現任藏家自1995年購得本畫起，如獲至寶般地珍藏至今近30年，如今再次榮獻拍場，對於全球藏家而言，實屬一期一會之際遇。

鹿，在中國傳統文化中有著舉足輕重的意義和地位，它從最早游牧民族眼中的圖騰，到敦煌壁畫中「九色鹿」的神獸形象，演變至今因諧音「福祿壽喜」中的「祿」，而成為集吉祥寓意為一體的符號，它的形象承載了這個民族對於善與美的共同嚮往。常玉對花鹿這一形象亦非常喜愛，在其1934年於荷蘭凡萊畫廊舉行的展覽告示上就印有他親繪的一隻小花鹿（見插圖）。

《花鹿》創作於1930至1940年代，完美結合了常玉以「油畫之生韻，水墨之神氣」所呈現的獨特藝術風格，在用筆、色彩和空間處理上，既沿承了西方現代藝術思維和探索脈絡，又體現了東方的美學元素。就作畫技法而言，常玉一直貫徹「簡化、再簡化」的追求，但簡化並不意味著平淡，而是以最純粹的線條和用色來表達內心最深刻的情感。《花鹿》中，黑色線條簡單幾筆即勾勒出盤臥的小花鹿，簡練而充滿活力；它不同於中國傳統畫賦予鹿的溫順形象，頭微偏向一側，眼神堅定自在的同時帶有些許戲謔的意味，與八大山人筆下眼神犀利的鹿頗有異曲同工之妙；它通體透白，伴隨生動的粉紅花點，在純黑背景「留白」式的襯托下，宛若一尊發光的神獸，陷入了無邊無際、甚至超越時空的意識界內，像藝術家本人一般無拘無束、率性自由，展現出一種凌駕世俗的靈性力量。