碧翠盈塘

1980年代，西方藝術及文化思想逐漸被接納，歷經文化大革命至改革開放的林風眠被重新定義並賦予價值，終於獲得其應得的榮譽。對於人生百態，林風眠處之泰然；望向背後的大風大浪、坎坷之路，他失之淡然，不但不曾改變對人生的理解，更未曾泯滅內心對人類的關愛及信念。林風眠此時其的作品跳脫主題性而重於象徵寓意，訴盡人生最後十年裡的釋然及寧靜。《碧翠盈塘》，不但優雅淡然的敘述著藝術家晚年的人生觀，更體現林風眠將中國文人繪畫及西方表現派巧妙融合的理念，固然作為後人鍾愛的佳作。

古今中外，「荷塘」這題材在詩、書、畫等各領域中以形形色色、五花八門的型態呈現，意趣盎然，是藝術巨擘屢屢繪製的主題。張大千曾說：「畫荷，最易也最難，易者是容易入手，難者是難得神韻。」縱觀東西繪畫風格對此題材的描繪掌握從印象派以至於中國書畫、歷代傑作不勝枚舉，而中國近現代美術先驅林風眠對荷花的熱愛亦難藏於其豐富的作品中。

1900年，林風眠出生於廣東省梅州市的山中小村，自幼沉浸於崇山峻嶺、林間小溪，極其愛好自然並觀察入微。因此，自然萬物成為林風眠繪畫時不可或缺的重要元素，借景抒情、相互依託，而其中「荷塘」則為藝術家創作中最常見、經典、動人的題材之一。

荷花作為中國傳統文化理想意象，以高潔、無邪、堅貞的姿態佇立於清澈水面。林風眠的這幅《碧翠盈塘》，以深色墨水為底襯托花瓣的潔白純淨，強調荷花「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」，為作品增添精神層面的價值。早年遠赴巴黎習藝，林風眠吸取大量當時最負盛名之印象派、野獸派等之精隨，將其融匯於中國傳統繪畫。如同此作，剛健靈動的運筆及流暢柔順的輪廓中可見中國繪畫氣韻，層層堆疊的色彩及豐富飽滿的構圖則展現西方藝術精神。即便畫面豐滿，卻不使人感到擁擠，在林風眠的高度掌握使作品富有流動與韻律，彷彿支支荷花躍於紙上、隨風搖擺、生生不息，亦使觀者自在地穿梭其中、悠然自得。此幅佳作耐人尋味，廣受眾人喜愛，更曾展出於林風眠生平首場回顧展—1989年台灣國立歷史博物館所舉行的「林風眠九十回顧展」。此展轟動藝術界，九十歲高齡的林風眠亦親身前往觀展，意義非凡。

林風眠一生歷經戰亂與迫害，坎坷崎嶇、大起大落，即使面對跌宕起伏的人生，他依舊對生命充滿熱忱、對理想堅信不移。如同潔白婉約的荷花在《碧翠盈塘》中屹立不搖，林風眠除了是藝術界舉足輕重的人物、後人的精神典範，更是中國現代藝術的啟蒙者，趙無極、吳冠中…等藝術巨擘的最佳榜樣。