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拍品專文
《蜀中水田》創作於七〇年代末，正值吳冠中下放農村後重啟創作的重要階段，記錄了藝術家深入川渝地區采風寫生的珍貴旅程。此時他將早年於杭州藝專及法國留學所研習之現代藝術觀念，融入對中國自然風景的表現之中。桂林、三峽、江南水鄉及蜀中梯田等一系列最具代表性的創作題材皆誕生於此時期，而《蜀中水田》正是其油畫創作邁向成熟的重要見證。
一九七九年三月，吳冠中應邀赴重慶西南師範學院美術系講學，並率領教師前往大巴山、大足等地寫生，《蜀中水田》正是此行的代表之作。畫中所描繪的梯田景觀，是中國西南川滇地區極具代表性的地貌特色。梯田沿山勢順等高線層層築就，每逢灌水時節，田面波光瀲灩，宛如無數明鏡錯落山間。晨昏流轉之際，雲起霧散，變化萬千，景致空靈而富於詩意。梯田題材的創作對季節、天候與灌溉週期的要求極高，加上最佳取景點需長途跋涉，據《吳冠中全集》記載，以水田為主題的油畫作品少於十五幅，本作為其亦一，益見其稀有珍貴。
在散文集《畫外話‧吳冠中卷》中，藝術家曾以〈水田〉一文追憶：
「梯田種水稻，田裡灌滿水，一片明亮，四川人謂之鏡子田。偌大的鏡子照誰，照天空。莫道水田僅是水，其間反映了微妙的天空，天光雲影共徘徊，我半輩子在調色板上追求那種銀灰的水色天光。」
又言：
「選水田要靠季節、地形，還要陰天，避免陽光干擾。是散文詩，要排除噪音。我自己滿意的油畫水田僅寥寥數幅，大都作於七〇年代，均來之不易，是自己的絕響了 。」
（吳冠中，《畫外話‧吳冠中卷》，北京，1999年，第1頁）
吳冠中始終認為油彩與水墨各具不可替代的表現力，兩者若能互相借鑒，往往能產生相得益彰的效果。在創作此油畫作品時，他亦繪製了水墨版本，而本作尤可見其對傳統筆墨語言的巧妙轉化。畫中勾勒梯田輪廓的線條，借鑒了水墨技法中的「高古游絲描」，此描法原用於古代人物畫中勾勒衣紋，以表現衣料輕薄柔軟的質感。吳冠中將其轉化運用於油彩創作之中，以由纖細漸趨厚實的田埂線條貫穿畫面，賦予構圖豐富的節奏變化，使原本堅實的土地輪廓呈現出如絲線般流動的韻律。《蜀中水田》的精妙之處，在於尺幅雖精巧，卻遠近景分明；運筆輕快流暢，線條間點綴的青綠與鉻黃植被，為畫面增添一抹生機。畫面中央的小樹被象牙白和桃粉輕抹，於整體銀灰色階中躍然而出。遠景則以銀藍和淡青的皴擦，承襲印象派以色彩塑造空間的傳統，與前景梯田形成鮮明對比。藝術家更以輕盈筆觸捕捉水田倒影，營造「鏡子田」的獨特意象。《蜀中水田》在用色、筆法與構圖透視上，皆凝聚吳冠中數十年寫生經驗的積澱，展現其將西方現代繪畫形式與中國傳統美學精神融為一體的卓越成就。
一九七九年三月，吳冠中應邀赴重慶西南師範學院美術系講學，並率領教師前往大巴山、大足等地寫生，《蜀中水田》正是此行的代表之作。畫中所描繪的梯田景觀，是中國西南川滇地區極具代表性的地貌特色。梯田沿山勢順等高線層層築就，每逢灌水時節，田面波光瀲灩，宛如無數明鏡錯落山間。晨昏流轉之際，雲起霧散，變化萬千，景致空靈而富於詩意。梯田題材的創作對季節、天候與灌溉週期的要求極高，加上最佳取景點需長途跋涉，據《吳冠中全集》記載，以水田為主題的油畫作品少於十五幅，本作為其亦一，益見其稀有珍貴。
在散文集《畫外話‧吳冠中卷》中，藝術家曾以〈水田〉一文追憶：
「梯田種水稻，田裡灌滿水，一片明亮，四川人謂之鏡子田。偌大的鏡子照誰，照天空。莫道水田僅是水，其間反映了微妙的天空，天光雲影共徘徊，我半輩子在調色板上追求那種銀灰的水色天光。」
又言：
「選水田要靠季節、地形，還要陰天，避免陽光干擾。是散文詩，要排除噪音。我自己滿意的油畫水田僅寥寥數幅，大都作於七〇年代，均來之不易，是自己的絕響了 。」
（吳冠中，《畫外話‧吳冠中卷》，北京，1999年，第1頁）
吳冠中始終認為油彩與水墨各具不可替代的表現力，兩者若能互相借鑒，往往能產生相得益彰的效果。在創作此油畫作品時，他亦繪製了水墨版本，而本作尤可見其對傳統筆墨語言的巧妙轉化。畫中勾勒梯田輪廓的線條，借鑒了水墨技法中的「高古游絲描」，此描法原用於古代人物畫中勾勒衣紋，以表現衣料輕薄柔軟的質感。吳冠中將其轉化運用於油彩創作之中，以由纖細漸趨厚實的田埂線條貫穿畫面，賦予構圖豐富的節奏變化，使原本堅實的土地輪廓呈現出如絲線般流動的韻律。《蜀中水田》的精妙之處，在於尺幅雖精巧，卻遠近景分明；運筆輕快流暢，線條間點綴的青綠與鉻黃植被，為畫面增添一抹生機。畫面中央的小樹被象牙白和桃粉輕抹，於整體銀灰色階中躍然而出。遠景則以銀藍和淡青的皴擦，承襲印象派以色彩塑造空間的傳統，與前景梯田形成鮮明對比。藝術家更以輕盈筆觸捕捉水田倒影，營造「鏡子田」的獨特意象。《蜀中水田》在用色、筆法與構圖透視上，皆凝聚吳冠中數十年寫生經驗的積澱，展現其將西方現代繪畫形式與中國傳統美學精神融為一體的卓越成就。