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拍品專文
「這是一種為藝術創作賦予秩序和智慧的方式。它既承載著記憶，也能連結不同的意念與情感，凝聚成創作的力量。」——鍾泗賓（引自「動盪年代的藝術新風」,《海峽時報》1983年 8 月 2日）
對鍾泗賓而言，藝術創作並非依靠刻意構思，而是循著直覺，讓記憶、意念與情感自然交融，並轉化為完整的視覺語言。《風景》作於1962年，此時正值鍾泗賓藝術生涯的重要轉折期。他於1961至1963年間首次長期遊歷歐洲；這段經歷不僅開拓了他的藝術視野，更讓他的抽象創作取得重大突破，其廣為稱道的薄油彩技法亦由此日臻成熟。鍾泗賓將油彩稀釋後層層薄塗，營造出近似水墨的通透質感與氤氳氣韻，此後他將這一技法逐步發展為極具個人特色的成熟風格。鍾泗賓在深入探索水墨美學的同時，也重新思考文化根源與個人藝術風格之間的關係。這段旅歐經歷深深影響了鍾泗賓的藝術發展，也讓他在往後數十年間逐漸獲得國際藝壇的肯定。這一時期的創作充分展現了鍾泗賓藝術生涯中的大膽探索，他不僅在抽象語言的運用上愈發自信，更將東方美學與國際現代主義精妙地融為一體。
《風景》極具感染力地展現了東西方美學語言的交融。這與鍾泗賓旅歐期間的創作，呈現出鮮明而一致的美學表達：明亮的深紅、朱紅與黃色鋪陳於畫面之上，其間交錯著富有書法意味的筆觸，層層疊加，既奔放有力，又收放自如。這一時期，鍾泗賓常以地平線作為構圖重心，天地在初升或西沉的太陽下交會，讓人聯想到蛻變與新生，以及大自然周而復始的生命循環。
1917年，鍾泗賓生於中國廈門，他早年於廈門美術專科學校接受嚴格的中國水墨畫訓練，其後赴上海新華藝術專科學校研習西方藝術。1946年定居新加坡時，鍾泗賓在中國水墨與西方繪畫領域均有深厚造詣。這種東西貫通的藝術修養是其創作的重要根基；鍾泗賓終其一生，以水墨为媒介，探索現代藝術與文化身份之間的關係。鍾泗賓的成就也逐步得到國際藝壇的認可。1963年，他的作品在倫敦紅舫畫廊（Redfern Gallery）展出，與當時嶄露頭角的中國現代藝術家趙無極同場亮相。此次展覽是鍾泗賓走向國際藝壇的重要里程碑。1960年代中期至1980年代初，他又先後於澳洲、馬來西亞、香港及台灣舉辦多場個展。2024年，新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）舉辦「鍾泗賓：層層相疊」（Cheong Soo Pieng: Layer by Layer）個展，再次彰顯其深遠的藝術影響。同樣創作於1962年的《幻象》亦被纳入馆藏。此作尺幅較小，色彩與《風景》十分相近。這些重要的展覽與館藏記錄，進一步鞏固了鍾泗賓作為新加坡現代藝術先驅的重要地位。
對鍾泗賓而言，藝術創作並非依靠刻意構思，而是循著直覺，讓記憶、意念與情感自然交融，並轉化為完整的視覺語言。《風景》作於1962年，此時正值鍾泗賓藝術生涯的重要轉折期。他於1961至1963年間首次長期遊歷歐洲；這段經歷不僅開拓了他的藝術視野，更讓他的抽象創作取得重大突破，其廣為稱道的薄油彩技法亦由此日臻成熟。鍾泗賓將油彩稀釋後層層薄塗，營造出近似水墨的通透質感與氤氳氣韻，此後他將這一技法逐步發展為極具個人特色的成熟風格。鍾泗賓在深入探索水墨美學的同時，也重新思考文化根源與個人藝術風格之間的關係。這段旅歐經歷深深影響了鍾泗賓的藝術發展，也讓他在往後數十年間逐漸獲得國際藝壇的肯定。這一時期的創作充分展現了鍾泗賓藝術生涯中的大膽探索，他不僅在抽象語言的運用上愈發自信，更將東方美學與國際現代主義精妙地融為一體。
《風景》極具感染力地展現了東西方美學語言的交融。這與鍾泗賓旅歐期間的創作，呈現出鮮明而一致的美學表達：明亮的深紅、朱紅與黃色鋪陳於畫面之上，其間交錯著富有書法意味的筆觸，層層疊加，既奔放有力，又收放自如。這一時期，鍾泗賓常以地平線作為構圖重心，天地在初升或西沉的太陽下交會，讓人聯想到蛻變與新生，以及大自然周而復始的生命循環。
1917年，鍾泗賓生於中國廈門，他早年於廈門美術專科學校接受嚴格的中國水墨畫訓練，其後赴上海新華藝術專科學校研習西方藝術。1946年定居新加坡時，鍾泗賓在中國水墨與西方繪畫領域均有深厚造詣。這種東西貫通的藝術修養是其創作的重要根基；鍾泗賓終其一生，以水墨为媒介，探索現代藝術與文化身份之間的關係。鍾泗賓的成就也逐步得到國際藝壇的認可。1963年，他的作品在倫敦紅舫畫廊（Redfern Gallery）展出，與當時嶄露頭角的中國現代藝術家趙無極同場亮相。此次展覽是鍾泗賓走向國際藝壇的重要里程碑。1960年代中期至1980年代初，他又先後於澳洲、馬來西亞、香港及台灣舉辦多場個展。2024年，新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）舉辦「鍾泗賓：層層相疊」（Cheong Soo Pieng: Layer by Layer）個展，再次彰顯其深遠的藝術影響。同樣創作於1962年的《幻象》亦被纳入馆藏。此作尺幅較小，色彩與《風景》十分相近。這些重要的展覽與館藏記錄，進一步鞏固了鍾泗賓作為新加坡現代藝術先驅的重要地位。