宋代美學一千年

佳士得亞洲藝術部門將於11月26日攜手呈獻不凡 — 宋代美學一千年晚間拍賣，透過全新跨部門的拍賣呈獻橫越千年的中國藝術作品，展示宋代文人與別不同的不朽美學風格及其影響。

此次拍賣的領拍之作，當數中國宋代文壇巨擘蘇軾的傳奇畫作《木石圖》，此作全面展現當時的盛世創意，並啟發後人無數。

佳士得亞洲區副主席暨亞洲藝術部主席石俊生（Jonathan Stone）表示：「是次拍賣，以呈獻歷代藝術臻品為契機，探討宋代文人思潮與美學歷久彌新的迴響。雖經千年，置諸當代，仍具醍醐灌頂之效。我們以《木石圖》及其他重要古代作品為起點，至近代、甚或當代表現方式的藝術作品，希望藉此機會，開啟一場古今藝術對話，既展示文人美學的演變，同時激發想像和鼓勵探討宋代美學之傳承。」

中國瓷器及藝術品部呈獻的一系列拍品，皆於蘇軾等文人雅士日常生活中 佔有重要席位，體現古代文人的傳統。焦點之作包括一張重要漆面朱致遠重修無名宋琴。

中國古人視古琴為眾樂器之首，是用作陶冶性情並達致「天人合一」境界之器物。蘇軾琴技高超，曾創作無數詩詞歌賦，對後世的演奏者影響深遠。

其他矚目拍品包括難得一見的汝窯天青釉茶盞、珍罕龍泉粉青釉紙槌瓶，以及稀有的鈞窯天藍「四」字仰鐘式花盆，雖然其形態和用色含蓄典雅，卻透現奢華貴氣。除了上述拍品，還有蘇軾及同代文人不可缺少的文房雅玩，包括珍罕的端石明月二十八宿太史式硯、端石「臨潼秋色」研山，以及非常珍貴的黑漆黑漆曲柵足翹頭案。

汝窯傳世完整器不足百件，故被藏家及博物館視為青瓷中的頂級珍品，最受青睞。是次呈獻之汝窯天青釉茶盞，曾於2016年在大阪市立東洋陶磁美術館的「宋瓷之美」展覽中亮相。

中國書畫部方面，除蘇軾《木石圖》以外，亦會於此次特拍中呈獻古代以至二十一世紀當代藝術家的佳作，逐一審視每一代藝術家如何在向前人借鑑之餘，融入自己的詮釋及風格。

與蘇軾同為宋代大師的張即之、八大山人和金農等明清畫家的作品，不但反映每代藝術家均恪守的美學傳統，亦印證宋代文人不朽的情操與苦行哲學。二十世紀著名古畫收藏家及畫家吳湖帆的作品，透過臨摹蘇軾的作品直接向這位大師致敬。二十一世紀藝術家劉丹則通過自己的水墨作品，表現出蘇軾及同代文人珍視賞玩的供石精神。

蘇軾與同代藝術家均致力透過藝術展現個性和靈魂，我們可從周春芽的1993年畫作《樹的系列》看到同樣特質。在此作中，樹與石如一縷輕煙般交纏向上，豪邁的筆觸反映藝術家的力量與視野，同時體現其創作初心的變化過程。

周春芽於1989年從德國回到中國，並投入大量時間與精力研習中國文人畫家的作品，細考畫中自由奔放的風格。

趙無極的巨型山水畫也從宋代取材，以光與暗、虛無與密集的對比，描繪高聳的山嶺及縈繞的迷霧。

藍蔭鼎及余承堯等台灣藝術家則直接借用宋代傳統繪畫的形式，以現代新穎手法描繪風景。

最後介紹的是展望的作品《假山石 第94 號》，藝術家以不銹鋼鑄造重新演繹文人不朽的象徵——岩石，讓古今並置視覺實體化。