.jpg?w=1)
.jpg?w=1)
.jpg?w=1)
.jpg?w=1)
Lot Essay
« Je crois que la fonction de l’art est de représenter les choses non pas telles que nous les voyons, mais telles que nous les pensons. » - Jean Dubuffet
Dans Site avec 2 personnages (1981) de Jean Dubuffet, un paysage mental aux allures de kaléidoscope émerge d’une riche confluence de coups de pinceaux. Exécutée dans des tons de rouge profond et de rose rougi, avec des touches de jaune tendre, l’œuvre est caractéristique de sa série des « Psycho-sites », quelque cinq cents peintures à l’acrylique sur papier produites fiévreusement au cours de l’année 1981. Les deux figures titulaires du tableau – chacune habitant un espace immatériel délimité par des lignes grossières d’un bleu profond – sont représentées dans le style naïf caractéristique de l’œuvre de Dubuffet. Démontrant sa maîtrise de la couleur et sa recherche autour du lieu et de l’espace tout au long de sa carrière, Site avec 2 personnages est une œuvre jubilatoire qui révèle la voix innovante de Dubuffet. Ce tableau a fait l’objet de nombreuses expositions au cours de la vie de l’artiste et a été présenté pour la première fois au public lors de l’exposition Jean Dubuffet : Sites aux figurines et Psycho-sites au Centre Georges Pompidou en 1981.
Dans Site avec 2 personnages, la rapidité avec laquelle Dubuffet travaille à cette époque s’illustre dans la cacophonie des gestes et des couleurs. Ce travail révèle une recherche instinctive, voire automatiste d’un paysage de l’esprit. Ce tableau se distingue de la série des « Psycho-sites » par sa fraîcheur et sa vivacité, ainsi que par le flou du pinceau qui traduit si bien le paysage imaginaire que Dubuffet cherche à appréhender. Considérée dans son ensemble, la série plus vaste des « Psycho-sites » dessine un monde de gestes et de sensations toujours changeant et enveloppant.
Comme c’est fréquemment le cas pour cet artiste, Dubuffet a continué d’expérimenter sans relâche, modifiant intuitivement des éléments comme un compositeur pourrait le faire d’une partition. D’ailleurs, Dubuffet s’est souvent inspiré du langage musical pour décrire son processus artistique ; il cherchait à capter un regard polyphonique et une vision plus globale du monde.
Les « Psycho-sites » suivent l’évolution de l’artiste, qui passe d’un examen minutieux de l’espace extérieur à l’espace intérieur dans la dernière partie de sa carrière. Par leur composition verticale, ces œuvres rappellent les premières séries du « Cirque de Paris » et, par leur utilisation de la ligne, les célèbres œuvres de l’Hourloupe. Alors que ses premières séries cherchaient à transcrire les contours du monde tangible, les « Théâtres de mémoire » de Dubuffet des années 1970 ont amorcé un tournant vers l’intérieur. L’artiste d’âge mûr réalise une fusion de la matière et de la mémoire, la sensation fantomatique du lieu catalysant son exploration plus large de la position de l’homme dans le monde naturel. Articulé autour d’une structure cellulaire, ce thème se poursuit dans les « Psycho-sites », où les personnages sont suspendus et isolés dans des poches distinctes de l’espace pictural, chacune étant délimitée par des coups de pinceau emphatiques de l’artiste. Site avec 2 personnages ressemble ainsi à « la manière dont on entoure au crayon un mot que l’on veut remarquer sur une page de livre. » (J. Dubuffet, Catalogue des travaux de Jean Dubuffet, fascicule XXXIV : Psycho-sites, Lausanne, 1984, p. 8).
''I believe the function of art is to represent things not as we see them but as we think of them''. - Jean Dubuffet
In Jean Dubuffet’s Site avec 2 personnages (1981), a kaleidoscopic mental landscape emerges from a rich confluence of brushstrokes. Executed in deep red and blushed pink shades interspersed with daubs of soft yellow, the work is a jewel-toned example from the artist’s mature series of Psycho-sites, a flurry of some five hundred paintings in acrylic on paper feverishly executed across a year-long period commencing in early 1981. The two titular figures—each inhabiting an allotment of immaterial space demarcated by coarse lines of deep blue paint—are depicted in the naïve style which characterises Dubuffet’s oeuvre. Demonstrating his deft command of colour and career-long investigation of place and space, Site avec 2 personnages is a jubilant late work that captures Dubuffet’s distinctive and continually innovative voice. It has been prominently exhibited in its lifetime, making its public debut in Jean Dubuffet: Sites aux figurines et Psycho-sites at the Centre Georges Pompidou in 1981.
Dubuffet’s Psycho-sites furthered the artist’s evolution from a scrutiny of exterior to interior space in the latter part of his career. In their vertical, frontal composition, these works recall his early Paris Circus series, and in their use of line his renowned Hourloupe works. Where these earlier series sought to transcribe the contours of the tangible world, Dubuffet’s Théâtres de mémoire of the 1970s had initiated a turn inwards. The mature artist enacted a fusion of matter and memory, the ghostly sensation of place catalysing his wider exploration of man’s position in the natural world. Articulated through the adoption of a cellular structure, this theme was continued in the Psycho-sites, where figures are suspended and isolated within distinct pockets of pictorial space, each enclosed by intimate, emphatic strokes of the artist’s brush. In this way, Site avec 2 personnages resembles ‘the way you circle a word in pencil that you want to notice on a page of a book’ (J. Dubuffet, Catalogue des travaux de Jean Dubuffet, fascicule XXXIV: Psycho-sites, Lausanne, 1984, p. 8).
The speed with which Dubuffet worked in this period is evidenced through the cacophony of gesture and colour in Site avec 2 personnages—an instinctive, even automatist search for a landscape of the mind. Standing out amongst the Psycho-site series, the present work is notable for its striking freshness and alacrity, and for the hazy brushwork which so adeptly conveys the imagined landscape Dubuffet sought to grasp. Viewed together, Dubuffet’s wider series of Psycho-sites forge an ever-shifting and enveloping world of gesture and sensation. As is typical of the artist, he approached these works with restless experimentation, intuitively modifying elements as a composer might a score. Indeed, Dubuffet often drew on the language of music to describe his artistic process; he sought to capture a polyphonic gaze, and an all-encompassing worldview.
« Le vrai art est toujours là où on ne l'attend pas. Là où personne ne pense à lui, ni ne prononce son nom. L'art déteste être reconnu et salué par son nom, il se sauve aussitôt ». - Jean Dubuffet
"True art is always where you least expect it. Where no one thinks of it or speaks its name. Art hates to be recognized and hailed by its name, it immediately runs away." - Jean Dubuffet
Dans Site avec 2 personnages (1981) de Jean Dubuffet, un paysage mental aux allures de kaléidoscope émerge d’une riche confluence de coups de pinceaux. Exécutée dans des tons de rouge profond et de rose rougi, avec des touches de jaune tendre, l’œuvre est caractéristique de sa série des « Psycho-sites », quelque cinq cents peintures à l’acrylique sur papier produites fiévreusement au cours de l’année 1981. Les deux figures titulaires du tableau – chacune habitant un espace immatériel délimité par des lignes grossières d’un bleu profond – sont représentées dans le style naïf caractéristique de l’œuvre de Dubuffet. Démontrant sa maîtrise de la couleur et sa recherche autour du lieu et de l’espace tout au long de sa carrière, Site avec 2 personnages est une œuvre jubilatoire qui révèle la voix innovante de Dubuffet. Ce tableau a fait l’objet de nombreuses expositions au cours de la vie de l’artiste et a été présenté pour la première fois au public lors de l’exposition Jean Dubuffet : Sites aux figurines et Psycho-sites au Centre Georges Pompidou en 1981.
Dans Site avec 2 personnages, la rapidité avec laquelle Dubuffet travaille à cette époque s’illustre dans la cacophonie des gestes et des couleurs. Ce travail révèle une recherche instinctive, voire automatiste d’un paysage de l’esprit. Ce tableau se distingue de la série des « Psycho-sites » par sa fraîcheur et sa vivacité, ainsi que par le flou du pinceau qui traduit si bien le paysage imaginaire que Dubuffet cherche à appréhender. Considérée dans son ensemble, la série plus vaste des « Psycho-sites » dessine un monde de gestes et de sensations toujours changeant et enveloppant.
Comme c’est fréquemment le cas pour cet artiste, Dubuffet a continué d’expérimenter sans relâche, modifiant intuitivement des éléments comme un compositeur pourrait le faire d’une partition. D’ailleurs, Dubuffet s’est souvent inspiré du langage musical pour décrire son processus artistique ; il cherchait à capter un regard polyphonique et une vision plus globale du monde.
Les « Psycho-sites » suivent l’évolution de l’artiste, qui passe d’un examen minutieux de l’espace extérieur à l’espace intérieur dans la dernière partie de sa carrière. Par leur composition verticale, ces œuvres rappellent les premières séries du « Cirque de Paris » et, par leur utilisation de la ligne, les célèbres œuvres de l’Hourloupe. Alors que ses premières séries cherchaient à transcrire les contours du monde tangible, les « Théâtres de mémoire » de Dubuffet des années 1970 ont amorcé un tournant vers l’intérieur. L’artiste d’âge mûr réalise une fusion de la matière et de la mémoire, la sensation fantomatique du lieu catalysant son exploration plus large de la position de l’homme dans le monde naturel. Articulé autour d’une structure cellulaire, ce thème se poursuit dans les « Psycho-sites », où les personnages sont suspendus et isolés dans des poches distinctes de l’espace pictural, chacune étant délimitée par des coups de pinceau emphatiques de l’artiste. Site avec 2 personnages ressemble ainsi à « la manière dont on entoure au crayon un mot que l’on veut remarquer sur une page de livre. » (J. Dubuffet, Catalogue des travaux de Jean Dubuffet, fascicule XXXIV : Psycho-sites, Lausanne, 1984, p. 8).
''I believe the function of art is to represent things not as we see them but as we think of them''. - Jean Dubuffet
In Jean Dubuffet’s Site avec 2 personnages (1981), a kaleidoscopic mental landscape emerges from a rich confluence of brushstrokes. Executed in deep red and blushed pink shades interspersed with daubs of soft yellow, the work is a jewel-toned example from the artist’s mature series of Psycho-sites, a flurry of some five hundred paintings in acrylic on paper feverishly executed across a year-long period commencing in early 1981. The two titular figures—each inhabiting an allotment of immaterial space demarcated by coarse lines of deep blue paint—are depicted in the naïve style which characterises Dubuffet’s oeuvre. Demonstrating his deft command of colour and career-long investigation of place and space, Site avec 2 personnages is a jubilant late work that captures Dubuffet’s distinctive and continually innovative voice. It has been prominently exhibited in its lifetime, making its public debut in Jean Dubuffet: Sites aux figurines et Psycho-sites at the Centre Georges Pompidou in 1981.
Dubuffet’s Psycho-sites furthered the artist’s evolution from a scrutiny of exterior to interior space in the latter part of his career. In their vertical, frontal composition, these works recall his early Paris Circus series, and in their use of line his renowned Hourloupe works. Where these earlier series sought to transcribe the contours of the tangible world, Dubuffet’s Théâtres de mémoire of the 1970s had initiated a turn inwards. The mature artist enacted a fusion of matter and memory, the ghostly sensation of place catalysing his wider exploration of man’s position in the natural world. Articulated through the adoption of a cellular structure, this theme was continued in the Psycho-sites, where figures are suspended and isolated within distinct pockets of pictorial space, each enclosed by intimate, emphatic strokes of the artist’s brush. In this way, Site avec 2 personnages resembles ‘the way you circle a word in pencil that you want to notice on a page of a book’ (J. Dubuffet, Catalogue des travaux de Jean Dubuffet, fascicule XXXIV: Psycho-sites, Lausanne, 1984, p. 8).
The speed with which Dubuffet worked in this period is evidenced through the cacophony of gesture and colour in Site avec 2 personnages—an instinctive, even automatist search for a landscape of the mind. Standing out amongst the Psycho-site series, the present work is notable for its striking freshness and alacrity, and for the hazy brushwork which so adeptly conveys the imagined landscape Dubuffet sought to grasp. Viewed together, Dubuffet’s wider series of Psycho-sites forge an ever-shifting and enveloping world of gesture and sensation. As is typical of the artist, he approached these works with restless experimentation, intuitively modifying elements as a composer might a score. Indeed, Dubuffet often drew on the language of music to describe his artistic process; he sought to capture a polyphonic gaze, and an all-encompassing worldview.
« Le vrai art est toujours là où on ne l'attend pas. Là où personne ne pense à lui, ni ne prononce son nom. L'art déteste être reconnu et salué par son nom, il se sauve aussitôt ». - Jean Dubuffet
"True art is always where you least expect it. Where no one thinks of it or speaks its name. Art hates to be recognized and hailed by its name, it immediately runs away." - Jean Dubuffet