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Wolfgang Tillmans, uno de los fotógrafos más importantes de su generación, es conocido por su enfoque innovador y diverso de la fotografía. Nacido en 1968 en Remscheid (Alemania), Tillmans alcanzó reconocimiento internacional en la década de 1990 por su capacidad para fusionar géneros, captando desde retratos íntimos y bodegones hasta composiciones abstractas e instalaciones a gran escala.

Profundamente influenciado por artistas que veían el mundo a través de pantallas, como Sigmar Polke, Gerhard Richter y Andy Warhol, Tillmans ha trabajado para acortar la distancia entre la pintura y la fotografía. De adolescente, le fascinaban las imágenes impresas y recuerda haber experimentado con una fotocopiadora capaz de ampliar fotografías en escala de grises en incrementos de hasta el 400 por ciento. «Para mí, ese fue un momento de iniciación y la forma en que realmente llegué a la fotografía: al darme cuenta de que, al parecer, a través de otros medios además de mis propias manos, se puede infundir significado mediante la mecánica y el propio material», explica.

La obra temprana de Tillmans estaba estrechamente ligada a la cultura juvenil y de discotecas de los años noventa, donde documentó la vibrante energía de la época. Sus retratos íntimos de amigos y famosos, incluidas imágenes icónicas de Kate Moss, lo consagraron como uno de los fotógrafos más destacados de su generación. Sin embargo, su práctica se amplió rápidamente para abarcar una amplia gama de temas, desde escenas cotidianas hasta exploraciones abstractas de la luz y el color.

La célebre serie del artista, «Freischwimmer», ocupa un lugar fundamental en la exploración continua que Tillmans lleva a cabo del medio fotográfico. Estas obras abstractas a gran escala parecen ser fotografías de la propia luz, pero se crean en un cuarto oscuro sin cámara, manipulando el papel fotográfico durante el proceso de revelado. Utilizando sus manos como plantillas, Tillmans dirige la luz sobre el papel fotográfico, manipulándola por toda la superficie para formar fusiones incalculables de color y línea.

La obra de Tillmans se ha expuesto en todo el mundo, con importantes retrospectivas en grandes instituciones como «Wolfgang Tillmans: To look without fear» (2022-23) en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York. En 2000, Tillmans recibió el prestigioso Premio Turner, convirtiéndose en el primer fotógrafo y el primer artista no británico en ganar este galardón.