Loie Hollowell

Le tele evocative e vivaci di Loie Hollowell esplorano temi quali la sessualità, la femminilità e il corpo umano. Nata nel 1983 a Woodland, in California, Hollowell ha coltivato la sua passione per l’arte sin dalla tenera età. Ha conseguito la laurea in Belle Arti presso l’Università della California, a Santa Barbara, e successivamente il master in Belle Arti presso la Virginia Commonwealth University di Richmond, in Virginia.

Hollowell attinge tanto alle proprie esperienze personali quanto alla storia dell’arte e alle strutture metafisiche. Il suo corpus di opere trae origine dalle sue gravidanze e dal suo interesse per la convergenza tra i regni eterei e quelli terreni. Combinando spesso riferimenti al paesaggio e all’anatomia, le sue opere conservano allusioni al magico bagliore della luce della West Coast, dove è cresciuta.

Il lavoro di Hollowell è ricco di colori saturi, forme organiche e superfici materiche. I suoi dipinti offrono una visione sfumata e potente del ruolo della femminilità nella sfera dell’arte astratta, caratterizzati da forme geometriche che alludono al corpo femminile e agli organi riproduttivi. «Il colore e la luce sono sempre i fattori trainanti del mio lavoro», ha affermato. «E il mio corpo è il filo conduttore concettuale che coinvolge lo spettatore e mi tiene impegnata».

Artisti come Judy Chicago, Salvador Dalí, Georgia O’Keeffe e e rappresentano importanti antecedenti del linguaggio visivo di Hollowell, poiché la sua rivoluzionaria fusione di immagini naturali e femminili ha posto le basi per una nuova esplorazione del corpo. A questo mix Hollowell aggiunge anche riferimenti all’arte neo-tantrica e al movimento “Light and Space”, fondendo queste forme astratte con una luminosità interiore che deriva dalla sua sapiente giustapposizione di tonalità vivaci.

Una delle caratteristiche distintive del lavoro di Hollowell è il suo uso della simmetria e dell’equilibrio. I suoi dipinti incorporano spesso forme centrali e radiali che creano un senso di armonia e ordine. Queste composizioni sono esaltate dal suo sapiente uso di sfumature cromatiche e superfici materiche, che aggiungono profondità e dimensione alle sue opere. La tecnica di Hollowell prevede la sovrapposizione di strati di pittura a olio e l’uso di pasta modellante per creare elementi in rilievo e tattili sulla tela, conferendo ai suoi dipinti una qualità scultorea.

Le opere di Hollowell hanno riscosso successo a livello internazionale. Nel 2021 il suo dipinto del 2018, Lick Lick, è stato venduto per 14.650.000 HK$ da Christie’s Hong Kong. Ha esposto a New York, Londra, Amsterdam, Shanghai, Bruxelles e Los Angeles. Le sue opere fanno parte delle collezioni del Long Museum di Shanghai, del Los Angeles County Museum of Art, dell’Institute of Contemporary Art di Miami e di altre istituzioni.