拍品專文
被譽為「意象山水油畫」第一人的洪凌,其作品個性鮮明,以西方當代油畫的筆觸詮釋演繹中國傳統山水畫的氣韻與節奏,追求對中國文化的深層表現。 90年代起,洪凌在黃山建立工作室,並長年隱居於此,在自然中觀察生活,尋找自我,創作出一系列基於黃山四季變化的实景而阐释出經典“胸中丘壑”。
《夕秋》 (拍品編號 422) 描繪了秋至山林,紅漫山野的絕美景色。創作於2012年,此作不僅是藝術家風格的延續,更是技法的昇華。同為描繪深秋景色,不同於李可染的《漫山紅遍》(圖1),洪凌作品遠看磅礴大氣,細看則筆意抽象,此幅對樹葉及大小枝幹的處理有若波洛克的「滴畫」;色彩飽滿並充滿戲劇性的濃郁深邃讓人聯想到莫奈盛夏暴風雨後的蓮池(圖2),及透納筆下被夕陽渲染斑駁陸離的天空(圖3)。與此同時,洪凌十分欣賞當代藝術家徐冰的作品,尤是其將東西方文化通過文字藝術加以深層探索的實驗精神,《夕秋》中小片點面的佈局與徐冰的「地書」系列頗有相似趣味。為了體現秋季景色的不羈多變,洪凌巧妙地運用抽象的手法繪出具象的紅葉,充滿動感意境及文人情緒。他的畫做到了順其自然,更順其己心。正如石濤所說「我之為我,自有我在」。
《夕秋》 (拍品編號 422) 描繪了秋至山林,紅漫山野的絕美景色。創作於2012年,此作不僅是藝術家風格的延續,更是技法的昇華。同為描繪深秋景色,不同於李可染的《漫山紅遍》(圖1),洪凌作品遠看磅礴大氣,細看則筆意抽象,此幅對樹葉及大小枝幹的處理有若波洛克的「滴畫」;色彩飽滿並充滿戲劇性的濃郁深邃讓人聯想到莫奈盛夏暴風雨後的蓮池(圖2),及透納筆下被夕陽渲染斑駁陸離的天空(圖3)。與此同時,洪凌十分欣賞當代藝術家徐冰的作品,尤是其將東西方文化通過文字藝術加以深層探索的實驗精神,《夕秋》中小片點面的佈局與徐冰的「地書」系列頗有相似趣味。為了體現秋季景色的不羈多變,洪凌巧妙地運用抽象的手法繪出具象的紅葉,充滿動感意境及文人情緒。他的畫做到了順其自然,更順其己心。正如石濤所說「我之為我,自有我在」。