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昊天寰海抱乾坤 —雍正太極八卦萊菔尊蘇玫瑰- 資深國際學術顧問 亞洲藝術部此尊形制清麗脫俗，其比例大小和紋飾細節均獨具一格，在雍正御瓷中極為罕見。它的原型是一款盛極一時的康熙御瓷，具體而言是一小批名為「八大碼」的豇豆紅釉器，英國學者艾爾斯（John Ayers）相信，這批作品或許是特為康熙賞賜功臣愛卿所燒造的，詳見艾爾斯所撰〈The ‘Peachbloom’ Wares of the Kangxi period（公元1662–1722 年）〉，全文載於《東方陶瓷學會會刊》，1999–2000 年，64 期，頁31–50）。此類器物與皇室淵源甚深，就此可證諸巴爾的摩華特斯藝術博物館藏一例器型類似的豇豆紅釉尊（登錄號49.155），據稱這件作品源於康熙十三子暨首代怡親王（公元1686–1730 年）舊藏。艾爾斯在廣泛研究後斷定，該批豇豆紅釉器創燒於康熙後期，這恰好解釋了其樣式沿用至雍正年間的原因。但有趣的是，此尊的比例在雍正年間曾略加調整。雍正版本雖保留了器頸下端的三道細弦紋（故康熙豇豆紅釉瓶又名「三線瓶」），但器頸與口沿均略寬，與尊身的比例亦更為和諧。再者，雍正瓷尊的器肩不像康熙原型般方正，器口外撇較為明顯，所以整體輪廓益發嬌美柔和。耿寶昌將之定名為「萊菔瓶」，圖見《明清瓷器鑑定》頁234 圖400 編號11（北京：1993）；與此同時，他將此類器物的康熙版本稱為「萊菔尊」，圖見同一著作頁193 圖344 左方及圖387 左上。葛納爵士伉儷（Sir Harry and Lady Garner） 舊藏一例近似的雍正青花釉裡紅海水雲龍紋尊，現已納入維多利亞與艾伯特博物館珍藏，圖見柯玫瑰所編《The T.T. Tsui Gallery of Chinese Art – Chinese Art and Design》頁193（倫敦：1991）。紐約大都會藝術博物館藏一件近似的雍正釉裡紅瓷尊，圖見S. G. Valenstein 所著《Handbook of Chinese Ceramics》彩色圖版36（紐約：1975）。頗堪玩味的是，維多利亞與艾伯特博物館與大都會博物館藏品下方環飾的海水紋，畫風與本拍品大同小異。本拍品的青花釉裡紅海水紋用細線勾勒而成，這種白描手法可上溯至康熙年間的釉裡紅及釉下青花紋飾，詳見汪慶正所編《上海博物館藏康熙瓷圖錄》頁109編號72 及頁61 編號41（上海及香港：1998）。雍正時期的畫瓷師雖曾採用這種畫風，但相對來說並不常見。單就釉裡紅瓷器而言，此乃意料中事，因為銅料極難駕馭，燒造時往往問題叢生。但若像本拍品般燒造完美的話，其白描紋飾份外傳神，對動態的描寫更輕靈飄逸，渾無厚重之感。這類畫法間或亦用於呈現自然寫實的海水紋，或描繪構圖規整的紋飾。北京故宮博物院藏一例雍正梅瓶，其釉裡紅海水紋遠比本拍品工整甚或公式化，圖見《故宮博物院藏文物珍品全集36：青花釉裡紅（下）》頁187 編號171（香港：2010）。該瓶品相完美，所刻大小二龍留白，背景的海水紋極其工整，效果更接近背景圖案，而非寫實的海水波濤。台北國立故宮博物院藏一例刻白龍紋蓋罐，其背景的釉裡紅海水紋與北京故宮梅瓶相若，此器突顯了這類筆法細膩、汹湧起伏的釉裡紅海水紋之燒造難度，圖見《雍正：清世宗文物大展》頁175 編號II-8（台北：2000）。台北梅瓶的銅紅料在釉內有暈散的現象，更有幾處滲出釉面。波濤的線條略為模糊不清，整體效果流於厚重，這絕非畫瓷師所欲也。頗堪玩味的是，此瓶雖有瑕疵，但仍被納入清宮御藏，可見釉裡紅紋飾燒造難度大乃公認的事實。一件有瑕疵的釉裡紅海水紋瓷瓶尚珍若拱璧，則波濤紋理清晰如本拍品者，可以想像昔日在宮中何等罕貴。北京故宮珍藏一件康熙罐，其釉裡紅海水紋的風格不若前例拘謹，圖見《故宮博物院藏文物珍品全集36：青花釉裡紅（下）》頁208 編號190。此作的海水紋與本拍品的風格更接近，其波紋用細線勾勒，而且兼具水花四濺的滾滾波濤和起伏有致的浪花，與本拍品如出一轍。兩者的區別在於康熙罐的小水珠散佈於浪花之中，而雍正萊菔尊僅見於浪尖和海浪上緣，使構圖看來益發靈動。值得一提的是，本拍品的紋飾畫工精細、收放自如，與天津市藝術博物館藏仿明雍正青花釉裡紅葫蘆瓶的紋飾風格迥然有別，後者對比之下更隨性寫意，圖見《天津市藝術博物館藏瓷》編號146（香港：1993）。此外，本拍品的青花紋飾由太極圖和八卦構成，效果頗引人入勝。太極圖為黑白二分之圓形，用以代表陰陽太極，有無極圖和兩儀圖之分。太極圖又分五層，此尊的太極或陰陽符號實則來自第二層。至於提出陰陽互為其根者，乃南宋儒家理學宗師朱熹（公元1130–1200 年）。太極圖首見於宋代哲學家周敦頤（公元1017–73 年）所著《太極圖說》，書中融合了釋道二家學說和《易經》的玄學理論。此說後發展成為新儒家宇宙觀的一個重要概念。太極圖與八卦的結合，即所謂的「天地自然河圖」。至於率先在太極圖增添旋渦紋的應是趙撝謙（公元1351–95 年），並發表於其1370 年代的著作《六書本義》。本拍品亦結合了釉下青花太極八卦紋。明代編印的道家經典中，太極圖有若干變奏，將此圖簡化為兩個相扣漩渦者，似乎是明代作家來知德（公元1525–1604 年）。明代較後期，太極圖始結合古代河圖的二黑白圓點。眾所週知，雍正帝篤信儒家治國經世之說，且深以儒家的政治理念為然，更常引經據典作為施政之理據。他還引用孟子有關道統的論述，來為滿清入主中原辯護。雍正亦醉心禪宗，這對其治世之道不無影響。但他為人十分迷信，故熱衷於道家學說，除了參酌命理卦象，對道家的長生之術亦深信不疑。由此可見，此尊以太極八卦紋為飾實不足為奇。形制相同且紋飾相近的雍正尊少如鳳毛麟角。伯靈頓美術俱樂部（Burlington Fine Arts Club）曾於1896 年的展覽會上，展出一對近似瓷尊（編號475 及476）。兩者均來自戴維斯（George R. Davies）珍藏，圖見W.G. Gulland 所著《Chinese Porcelain》卷二編號655（倫敦：1911）。香港蘇富比於1979 年11 月（拍品編號224） 及1980 年11 月（拍品編號316）各拍出一尊，兩者看來很可能便是上述瓷尊。其後二尊再度易手，一次是經香港蘇富比於1994 年5 月拍出（拍品編號192），另一次成交於紐約蘇富比1998 年3 月的拍賣會（拍品編號677）。另一件近似瓶為玫茵堂珍藏，圖見康蕊君所著《玫茵堂藏中國瓷器》卷四編號1707（倫敦：2010）。R. P. Marchant 所撰〈Some Interesting Pieces of marked Ch’ing Porcelain〉中曾提及本拍品，詳見《Hong Kong O.C.S. Bulletin》1977-1978 年，3期，圖57-59，作者文中提到艾弗里‧ 布倫戴奇基金會（Avery Brundage Foundation）有一件配對之作。若將本拍品的形制、紋飾與康熙御瓷對照評比，便會發現此尊很可能出自雍正初年。雍正皇帝以品味高雅、精益求精著稱，而這件品相清雅的珍罕之作，具備了這位要求嚴苛的君王治下御瓷的諸多特長。此尊胎體緻密，造型無懈可擊，而且形制雋雅，紋飾畫工嫻熟、佈局巧妙，與器型搭配得天衣無縫，使每個構圖元素皆得以充份發揮，亦無礙觀眾欣賞其瑩如初雪般的胎質。
清雍正 青花釉裡紅太極八卦紋三弦萊菔尊 六字楷書款
YONGZHENG SIX-CHARACTER MARK IN UNDERGLAZE BLUE AND OF THE PERIOD (1723-1735)
細節
清雍正 青花釉裡紅太極八卦紋三弦萊菔尊 六字楷書款
7 1/8 in. (18 cm.) high
7 1/8 in. (18 cm.) high
來源
1960 年代購於歐洲
香港蘇富比，Eight Treasures From A European Collection，2009 年4 月8 日，拍品1602 號
香港蘇富比，Eight Treasures From A European Collection，2009 年4 月8 日，拍品1602 號
出版
R. P. Marchant，〈Some Interesting Pieces of Marked Ch’ing Porcelain〉，《香港東方陶瓷學會會刊》，1977-1978 年，第3 期，圖版57-59 號
榮譽呈獻
Stephenie Tsoi