Work C. 98

山田正亮： 畢盡一生獻給繪畫

山田正亮的初段人生飽受風霜，然而他終在繪畫中找到避風港，而產出的藝術品，滿溢著安穩靜謐。出生在1929年的山田正亮，二戰期間於東京的製圖訓練學校渡過，後來修護工程學。山田直到戰後約1950年期間，才步入日本藝壇。山田一般被公認為一名極多產的藝術家，作品集包括了五千幅作品，主題涵蓋了各種範疇，而其中一系列被稱為「作品 C」。為了彌補之前損失的時光，山田一開始從事立體派靜物寫生，師法塞尚的作品。但是，他不久之後便開始探索新的創藝路徑，從而在抽象藝術中找到了屬於自己的立足點。山田的這些藝涯轉折，其實是緊隨著藝術史上的各種運動：他從立體派靜物，進化到立體主義方塊繪畫，到分解繪畫空間，把其帶到單維面向，至極簡主義和重複性條紋，以至於顏色平面的幾何性擴展。這種藝術轉折，揭示了一種對於繪畫之終極表現的內在追求。

線條的力量

他的「作品 C」系列，主要包括了許多拿捏細膩的彩色條紋，這些條紋並非呈全然直平的，而且有意地互相流溢，而且粗細有別。《作品 C. 98》(拍品編號630)是這一系列的早期範例，而且在整個畫面上出色地帶出了一種充滿力道、卻又細膩而且持穩的運動。山田從一場漫長而且充滿冥想的創作過程中，完美地掌控了顏色和線條粗細間的平衡，啟發了這個異常垂直的畫面形式和水平畫面處理方法，他提供了一扇明窗，讓觀者可以瞥見藝術家的內心世界。