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Lot Essay
Ce type de statue (tugubélé) était autrefois placé sur un autel, dans la pièce de consultation d’un devin et utilisé pour communiquer avec des esprits. Le nom tugubélé s’appliquait à la fois aux esprits et aux statues médiatrices. Le sculpteur était obligé de suivre de près les instructions que le devin avait reçues en rêvant. Celles-ci concernaient certains détails, notamment sur l’apparence, le sexe, la posture, ou encore les scarifications que devait arborer la statue.
Dans Les Maîtres de la sculpture de Côte d’Ivoire, Lorenz Homberger attribue certaines sculptures au « Maître de la coiffe en crête de coq ». La main de cet artiste est identifiable par plusieurs caractéristiques morphologiques : les yeux ceints de double arcs de cercle qui font écho aux scarifications en courbes - sur le pourtour de la pointe du nez -, ou encore le prognathisme mandibulaire tiré à l’extrême vers le bas.
Ce superbe exemplaire témoigne du travail de ce sculpteur, alors à son apogée. Assise sur un tabouret rond, cette figure s’impose du haut de ses 25 centimètres. En respectant les canons classiques et esthétiques de l’art sénufo, le sculpteur, par le jeu des lignes et des volumes, confère un véritable dynamisme à cette statue. Mince et allongé, le cou forme un espace vide entre la tête et le torse, où les seins en saillie font écho aux lignes de la mâchoire. Les coudes projetés vers l’arrière et le dos cambré sont contrebalancés par le torse mince qui s’avance au niveau du nombril, encadré par deux paumes de mains ouvertes. Ce rythme visuel est soutenu par l’espace vide formé par les bras minces qui partent des épaules massives et arrondies. La pléthore de lignes incisées sur la poitrine, les mains, le pagne ou encore la coiffe, confère à cette sculpture une véritable délicatesse. La cambrure du dos parsemée de motifs géométriques, les ornements aux poignets et aux bras ainsi que la ceinture de cauris sont autant d’éléments qui renforcent les qualités de sagesse et d’importance de cette figure.
Pour des exemples similaires du même artiste ou atelier, voir celle de l’ancienne collection René Rasmussen publiée dans Gagliardi, S., Senufo Unbound: Dynamics of Art and Identity in West, Cleveland, 2014, p. 214, n° 159, ou encore celle publiée dans Fischer, E. et Homberger, L., Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Paris, 2015, p. 173, n° 229.
This type of statue (tugubele) was once placed on an altar in a soothsayer’s consulting room and used to communicate with spirits. The name tugubele applied to both spirits and mediator statues. The sculptor was obliged to closely follow the instructions that the soothsayer had received in a dream. These concerned certain details, notably the appearance, sex, posture and scarification of the statue.
In Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Lorenz Homberger attributes certain sculptures to the 'Master of the cock's headdress'. The hand of this artist can be identified by several morphological characteristics: the eyes encircled by the double arches of a circle that echo the curved scarification marks around the tip of the nose, or the mandibular prognathism drawn downwards to the extreme.
This superb example bears witness to the work of the sculptor, who was at his peak. Sitting on a round stool, this figure stands out from the crowd at 25 centimetres high. By respecting the classical and aesthetic attributes of Senufo art, the sculptor, through playful lines and volumes, conveys a real dynamism to this statue. Thin and elongated, the neck forms an empty space between the head and the torso, where the protruding breasts echo the lines of the jaw. The backward projecting elbows and arched back are counterbalanced by the slender torso that rises to the level of the navel, framed by two open palms. This visual rhythm is supported by the empty space formed by the slender arms extending from the massive, rounded shoulders. The plethora of incised lines on the chest, the hands, the loincloth and the headdress give this sculpture a real delicacy. The arched back with its geometric patterns, the ornaments on the wrists and arms and the cowrie belt all reinforce the wisdom and importance of this figure.
For similar examples by the same artist or workshop, see the one from the former René Rasmussen collection published in Gagliardi, S., Senufo Unbound: Dynamics of Art and Identity in West, Cleveland, 2014, p. 214, no. 159, or the one published in Fischer, E. and Homberger, L., Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Paris, 2015, p. 173, no. 229.
Dans Les Maîtres de la sculpture de Côte d’Ivoire, Lorenz Homberger attribue certaines sculptures au « Maître de la coiffe en crête de coq ». La main de cet artiste est identifiable par plusieurs caractéristiques morphologiques : les yeux ceints de double arcs de cercle qui font écho aux scarifications en courbes - sur le pourtour de la pointe du nez -, ou encore le prognathisme mandibulaire tiré à l’extrême vers le bas.
Ce superbe exemplaire témoigne du travail de ce sculpteur, alors à son apogée. Assise sur un tabouret rond, cette figure s’impose du haut de ses 25 centimètres. En respectant les canons classiques et esthétiques de l’art sénufo, le sculpteur, par le jeu des lignes et des volumes, confère un véritable dynamisme à cette statue. Mince et allongé, le cou forme un espace vide entre la tête et le torse, où les seins en saillie font écho aux lignes de la mâchoire. Les coudes projetés vers l’arrière et le dos cambré sont contrebalancés par le torse mince qui s’avance au niveau du nombril, encadré par deux paumes de mains ouvertes. Ce rythme visuel est soutenu par l’espace vide formé par les bras minces qui partent des épaules massives et arrondies. La pléthore de lignes incisées sur la poitrine, les mains, le pagne ou encore la coiffe, confère à cette sculpture une véritable délicatesse. La cambrure du dos parsemée de motifs géométriques, les ornements aux poignets et aux bras ainsi que la ceinture de cauris sont autant d’éléments qui renforcent les qualités de sagesse et d’importance de cette figure.
Pour des exemples similaires du même artiste ou atelier, voir celle de l’ancienne collection René Rasmussen publiée dans Gagliardi, S., Senufo Unbound: Dynamics of Art and Identity in West, Cleveland, 2014, p. 214, n° 159, ou encore celle publiée dans Fischer, E. et Homberger, L., Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Paris, 2015, p. 173, n° 229.
This type of statue (tugubele) was once placed on an altar in a soothsayer’s consulting room and used to communicate with spirits. The name tugubele applied to both spirits and mediator statues. The sculptor was obliged to closely follow the instructions that the soothsayer had received in a dream. These concerned certain details, notably the appearance, sex, posture and scarification of the statue.
In Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Lorenz Homberger attributes certain sculptures to the 'Master of the cock's headdress'. The hand of this artist can be identified by several morphological characteristics: the eyes encircled by the double arches of a circle that echo the curved scarification marks around the tip of the nose, or the mandibular prognathism drawn downwards to the extreme.
This superb example bears witness to the work of the sculptor, who was at his peak. Sitting on a round stool, this figure stands out from the crowd at 25 centimetres high. By respecting the classical and aesthetic attributes of Senufo art, the sculptor, through playful lines and volumes, conveys a real dynamism to this statue. Thin and elongated, the neck forms an empty space between the head and the torso, where the protruding breasts echo the lines of the jaw. The backward projecting elbows and arched back are counterbalanced by the slender torso that rises to the level of the navel, framed by two open palms. This visual rhythm is supported by the empty space formed by the slender arms extending from the massive, rounded shoulders. The plethora of incised lines on the chest, the hands, the loincloth and the headdress give this sculpture a real delicacy. The arched back with its geometric patterns, the ornaments on the wrists and arms and the cowrie belt all reinforce the wisdom and importance of this figure.
For similar examples by the same artist or workshop, see the one from the former René Rasmussen collection published in Gagliardi, S., Senufo Unbound: Dynamics of Art and Identity in West, Cleveland, 2014, p. 214, no. 159, or the one published in Fischer, E. and Homberger, L., Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Paris, 2015, p. 173, no. 229.