PIETRO BERRETTINI, DIT PIETRO DA CORTONA (CORTONE 1596-1669 ROME)
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Provenant de la collection Himmelheber
PIETRO BERRETTINI, DIT PIETRO DA CORTONA (CORTONE 1596-1669 ROME)

Figure en pied accoudée sur une balustrade, et reprise de deux études de tête

Details
PIETRO BERRETTINI, DIT PIETRO DA CORTONA (CORTONE 1596-1669 ROME)
Figure en pied accoudée sur une balustrade, et reprise de deux études de tête
pierre noire, traces de craie blanche, sur papier brun
38,2 x 25,7 cm (15 ¼ × 10 1⁄8 in.)
Provenance
Philipp Herrmann (1899-1968), Karlsruhe (L. 1352a), puis par descendance,
Bernhard Himmelheber (1898-1966), Karlsruhe, puis par descendance.
Further details
PIETRO BERRETTINI, CALLED PIETRO DA CORTONA, A FIGURE LEANING ON A FENCE, WITH TWO SUBSIDIARY STUDIES OF THE HEAD, BLACK AND WHITE CHALK ON LIGHT-BROWN PAPER

This large study of a man leaning on his elbow, followed by a soldier wearing a helmet, is a preparatory sketch for one of the frescoes decorating the vault of the grand gallery of the Doria Pamphili Palace, located in Rome's Piazza Navona, commissioned by Pope Innocent X. The decoration depicting the story of Aeneas was created around 1651-1654 by Pietro da Cortona, who had returned to Rome after his stay in Florence. This is a detail from the episode of the Death of Turnus, Prince of the Rutuli, who fights against Aeneas (fig. 1; G. Briganti, Pietro da Cortona o della Pittura Barocca, Florence, 1982, no. 117, fig. 257).In a study of the overall composition, in pen and brown ink, the position of the man leaning on his elbow, and in particular the way his legs are crossed, is slightly different from that in the fresco and more closely corresponds to the present drawing (fig. 2; London, Royal Collection, inv. RCIN 904524; A. Blunt, H.L Cooke, The Roman Drawings of the XVII and XVIII Centuries in the Collection of Her Majesty The Queen at Windsor Castle, London, 1960, no. 605).Pierre de Cortone's graphic style is typical here: black chalk is used in broad, rapid strokes, with some corrections visible along the left forearm of the main figure and also around the profile of his face, with its very characteristic almond-shaped eyes and straight, pronounced nose bridge.The drawing is mounted on an 18th-century backing, watercoloured on the reverse with two faux frames, one green and the other black, and a pink ribbon labelled “Pietro da Cortona”, which would have framed two earlier drawings by the artist on the reverse of this study, probably a page from an album.We are grateful to Jorg Merz for confirming the attribution after examining photographs of the work and for his assistance in writing this note.

Brought to you by

Hélène Rihal
Hélène Rihal Head of Department

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Lot Essay

Cette grande étude d’homme accoudé, suivi par un soldat casqué, est préparatoire à l’une des fresques qui ornent la voûte de la grande galerie du palais Doria Pamphilj, commandées par le pape Innocent X, situé à Rome sur la piazza Navona. Le décor représentant l’Histoire d’Enée, a été réalisé vers 1651-1654 par Pierre de Cortone, de retour à Rome après son séjour florentin. Il s’agit ici d’un détail de l’épisode de la Mort de Turnus, le prince des Rutules, qui combat contre Enée (fig. 1 ; G. Briganti, Pietro da Cortona o della Pittura Barocca, Florence, 1982, n° 117, fig. 257).
Sur une étude de la composition d’ensemble, à la plume et encre brune, la position de l’homme accoudé, et notamment le jeu des jambes qui se croisent, est légèrement différente par rapport à la fresque et correspondant davantage au présent dessin (fig. 2 ; Londres, Royal Collection, inv. RCIN 904524; A. Blunt, H.L Cooke, The Roman Drawings of the XVII and XVIII Centuries in the Collection of Her Majesty The Queen at Windsor Castle, Londres, 1960, n° 605).
L’écriture graphique de Pierre de Cortone est ici typique : la pierre noire est utilisée en larges traits rapides, quelques repentirs sont visibles le long de l’avant-bras gauche du personnage principal et se retrouvent également au niveau du profil de son visage, les yeux en amandes très caractéristiques ainsi que l’arrête du nez bien droite et prononcée.
Le dessin est collé sur un montage du XVIIIe siècle, aquarellé au verso avec deux encadrements feints, l’un vert, l’autre noir et un ruban rose annoté ‘Pietro da Cortona’ qui devait encadré deux anciens dessins de l’artiste au verso de la présente étude, probablement une page d’album.

Nous remercions Jorg Merz d'avoir confirmé l'attribution après examen photographique de l'œuvre et pour son aide apportée à la rédaction de cette notice.

Fig. 1 P. de Cortone, La mort de Turnus, fresque, Rome, palazzo Doria Pamphili
Fig. 2 P. de Cortone, La mort de Turnus, plume et encre brune, lavis brun, Londres, Royal Collection

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