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Lot Essay
Cette œuvre sera incluse au catalogue raisonné en ligne de l'œuvre de Pierre-Auguste Renoir actuellement en préparation par le Wildenstein Plattner Institute.
Cette œuvre sera incluse dans le 2ème supplément du Catalogue Raisonné des Tableaux, Pastels, Dessins et Aquarelles de Pierre-Auguste Renoir, en préparation par Guy-Patrice et Floriane Dauberville.
Peinte en 1898, Le Chemin du village donne à voir la maîtrise avec laquelle Renoir parvient à réconcilier peinture en plein air et tradition artistique dans les œuvres, informelles et enlevées, qu'il réalise en extérieur dans les années 1890. La présente œuvre est par ailleurs manifeste de la volonté de l’artiste d’introduire des personnages dans ces décors bucoliques, privilégiant des touches duveteuses et une palette douce et accentuant la sensation d'harmonie et de sérénité emblématique de ses travaux tardifs. « On aperçoit parfois des femmes qui lavent du linge à la rivière, mais le plus souvent, elles sont simplement assises dans leur environnement naturel. Il est rare qu'elles interagissent activement avec le paysage alentour ; seul le spectateur pose son regard sur le panorama au-delà... Du fait de la passivité et de l'inertie des figures, ces tableaux ne peuvent guère être considérés comme des scènes de genre, dans le sens où ils ne cherchent pas à représenter la vie quotidienne... Dans ces œuvres, la nature et l'être humain se fondent en un seul et même tout : un hymne à la splendeur de l'expérience visuelle » (M. Lucy et J. House, Renoir in the Barnes Foundation, New Haven, 2012, p. 227).
Painted in 1898, Le Chemin du village demonstrates Renoir's successful reconciliation of plein-air painting and artistic tradition in the landscapes and informal outdoor scenes that he executed during the 1890s. As the present work testifies, in his later works, Renoir sought to integrate the figure into its surroundings with his soft palette and feathery touches of paint, which heighten the mood of harmony and contented relaxation. "Sometimes we see women washing clothes in a stream, but most frequently they are just seated in their natural surroundings. They rarely engage actively with the landscapes in which they are set; it is the viewer who sees the panorama beyond them...the inactivity and passivity of the figures mean that these cannot be seen as genre paintings, in the sense of paintings of everyday life...In these paintings, figures and landscape become one: a pictorial celebration of the splendor of visual experience" (M. Lucy and J. House, Renoir in the Barnes Foundation, New Haven, 2012, p. 227).
Cette œuvre sera incluse dans le 2ème supplément du Catalogue Raisonné des Tableaux, Pastels, Dessins et Aquarelles de Pierre-Auguste Renoir, en préparation par Guy-Patrice et Floriane Dauberville.
Peinte en 1898, Le Chemin du village donne à voir la maîtrise avec laquelle Renoir parvient à réconcilier peinture en plein air et tradition artistique dans les œuvres, informelles et enlevées, qu'il réalise en extérieur dans les années 1890. La présente œuvre est par ailleurs manifeste de la volonté de l’artiste d’introduire des personnages dans ces décors bucoliques, privilégiant des touches duveteuses et une palette douce et accentuant la sensation d'harmonie et de sérénité emblématique de ses travaux tardifs. « On aperçoit parfois des femmes qui lavent du linge à la rivière, mais le plus souvent, elles sont simplement assises dans leur environnement naturel. Il est rare qu'elles interagissent activement avec le paysage alentour ; seul le spectateur pose son regard sur le panorama au-delà... Du fait de la passivité et de l'inertie des figures, ces tableaux ne peuvent guère être considérés comme des scènes de genre, dans le sens où ils ne cherchent pas à représenter la vie quotidienne... Dans ces œuvres, la nature et l'être humain se fondent en un seul et même tout : un hymne à la splendeur de l'expérience visuelle » (M. Lucy et J. House, Renoir in the Barnes Foundation, New Haven, 2012, p. 227).
Painted in 1898, Le Chemin du village demonstrates Renoir's successful reconciliation of plein-air painting and artistic tradition in the landscapes and informal outdoor scenes that he executed during the 1890s. As the present work testifies, in his later works, Renoir sought to integrate the figure into its surroundings with his soft palette and feathery touches of paint, which heighten the mood of harmony and contented relaxation. "Sometimes we see women washing clothes in a stream, but most frequently they are just seated in their natural surroundings. They rarely engage actively with the landscapes in which they are set; it is the viewer who sees the panorama beyond them...the inactivity and passivity of the figures mean that these cannot be seen as genre paintings, in the sense of paintings of everyday life...In these paintings, figures and landscape become one: a pictorial celebration of the splendor of visual experience" (M. Lucy and J. House, Renoir in the Barnes Foundation, New Haven, 2012, p. 227).