亚历山大·考尔德 | Items for sale, auction results and history

“艺术为何必须是静止的？”美国雕塑家亚历山大·考尔德于1932年如此发问，同年他展出了首批现已成为经典的动态雕塑。 “雕塑的下一步，是动态。” 考尔德革命性的悬挂雕塑，对现代雕塑的发展产生深远影响。这些抽象杰作是动态艺术（Kinetic art）的先驱作品。连同他的版画、绘画、素描及静态雕塑（stabile），考尔德的动态作品已被公认为二十世纪最重要且最具价值的艺术成就之一。

考尔德于1898年出生于费城，并于纽约艺术学生联盟（Art Student League）接受正规艺术训练。他的艺术生涯始于插画，曾为杂志描绘体育赛事及马戏团场景。素描、版画与绘画一直是他艺术创作的重要部分。到1926年，他已于纽约与巴黎来回穿梭，并开始创作动态玩具及以铁线和木材制成的奇异人偶。这些作品后来发展成为著名的《考尔德马戏团》（Calder’s Circus，1926–32），一个充满超现实色彩的玩具马戏团。

这些表演令考尔德在达达主义和超现实主义的艺术圈中赢得追随者。包括马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）和胡安·米罗（Joan Miró）等知名艺术家，皆成为他的终身支持者与挚友。 1930年，他拜访彼埃·蒙德里安（Piet Mondrian）的工作室，这次经历对他创作方向产生深远影响。考尔德早期超现实玩具及雕塑中的趣味形象，逐渐演变为更为鲜明的抽象风格，并在如《远航》（Croisière，1931）及《动态雕塑》（Mobile，约1932年）等早期作品中，展现出色彩运用及如素描般的铁线造型。往后数十年，考尔德持续探索抽象语汇，精炼其动态雕塑与静态雕塑的创作手法。他同时亦是一位多产的珠宝设计师，创作出无数精致立体的项链与手镯。

随着声誉日隆，考尔德开始获得大型公共艺术委约。纽约约翰·F·肯尼迪国际机场的动态雕塑《.125》（1957），以及芝加哥联邦中心广场的巨型静态雕塑《火烈鸟》（Flamingo，1973），皆为规模宏伟的公共艺术杰作。尽管如此，这些作品依然保留了他年轻时创作超现实马戏团机械玩具时的幽默与童趣。 1976年，考尔德于纽约辞世。