杰克逊·波洛克 | Items for sale, auction results and history

杰克逊·波洛克曾经说过：“在我看来，现代画家已无法以文艺复兴或任何过去文化的旧有形式，来表达这个充满新兴事物的时代——包括飞机、原子弹、收音机等等。” 波洛克一生致力于打破传统技法的藩篱，让内在感受与外在表达之间不再隔阂，这份深刻而个人的追求，彻底革新了抽象艺术，并创作出二十世纪最重要的艺术作品之一。然而，他的艺术生涯一直饱受酗酒困扰，最终在事业巅峰时期，不幸英年早逝。

波洛克于1912年出生于怀俄明州。1920年代末，他在洛杉矶就读Manual Arts High School，随后迁往纽约，在著名的艺术学生联盟（Art Students League）深造。当美国陷入大萧条时期，年轻的波洛克凭借才华，获聘于富兰克林·罗斯福新政下的联邦艺术计划，担任壁画助理，后来更师从墨西哥壁画巨匠大卫·西凯罗斯（David Siqueiros）学艺。然而，1938年，他因酗酒问题而被送院治疗。

这段经历成为他人生的转折点。他钻研荣格学派心理分析，逐渐摆脱墨西哥壁画家富有民间色彩的表现主义影响。他的画作风格开始倾向抽象，如《男与女》（Male and Female，约1942年作）等，并对超现实主义的自动性与潜意识理念产生浓厚兴趣。

1943年，波洛克结识了未来妻子兼同为画家的李·克拉斯纳（Lee Krasner），同年亦获纽约佩姬·古根汉（Peggy Guggenheim）“本世纪艺术”画廊（Art of this Century Gallery）赏识。自1947年起，他陆续创作出首批伟大的抽象表现主义作品，如《炼金术》（Alchemy，1947）及《第19号，1948》（Number 19,1948）。

其后七年间，波洛克将画布平放于地面之上，滴洒、倒流颜料，或以木棒、抹刀，甚至混入沙粒或碎玻璃的厚重颜料进行创作，艺术史上最具影响力的抽象表现主义杰作由此诞生。这段非凡时期，诞生了《薰衣草迷雾》（Lavender Mist，1950）、《秋之律动》（Autumn Rhythm，1950）及《蓝色柱子》（Blue Poles，1952）等经典。1954年，波洛克在长期抑郁与酗酒困扰下，因酒后驾驶发生车祸，不幸离世，结束了这段璀璨而短暂的艺术生涯。