浩瀚的海

現代中國經過十年的政治震盪後，脆弱的人心無法平衡一個失去宗教慰藉的精神狀態，難免造成一種空洞和絕望。張曉剛在如此社會背景下，在文革後的1977年進入四川美院學習，他是一個不斷面向自我內心探索的畫家，回顧他整個八十年代的創作，無不執著尋找生命出口的解答，而作為那個年代終結前的作品，《浩瀚的海》(Lot 149)清楚地描繪出一個沒有政治領袖的神秘宗教國度，一個多神共存的幻想畫面，他通過繪畫為自己創造了「神」和信仰，希望藉以為自己痛苦不堪的精神帶來無條件式的拯救。


《浩瀚的海》的細膩繪畫技巧，標致了張曉剛在「彼岸時期」的藝術特色。與八十年代前半期的粗獷筆觸相反，繪畫在紙上的油彩表現出極為微妙的色彩變化，散發著水彩般迷人的透明感，幼細線條在輪廓上的處理，令油畫作品富有鉛筆素描般的直接和輕柔，過去情緒的波動隱隱地消溶於平滑色塊中，在技巧的運用上預視了幾年後面世的《血緣︰大家庭》系列。


海洋被喻為生命的起源。張曉剛在八十年代的作品卻甚少以此為題，而多以土地和密閉的空間為場景，因此《浩瀚的海》的出現更見難得。在一個追求精神出口的時代，海洋那具有孕育生命的巨大力量，正好作為一個對治療現在和繁衍未來的完美隱喻。