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拍品專文
「馬戲團，一個充滿魔力的詞彙，一場沒有盡頭的舞蹈遊戲， 伴隨著淚與笑，舞台上的翻轉騰空，在這裡成為偉大的藝術。」
馬克·夏加爾，《馬戲團》，1967
馬戲團是馬克·夏加爾重要的藝術主題，在他的眼中，馬戲團即是一場生命盛宴的隱喻。《馬戲團裡的戀人》描繪了一個肆意盡歡的馬戲團之夜，夏加爾為觀眾獻上了一場夢幻的奇景——在群青、寶石紅、水晶紫、祖母綠等寶石般明艷的色彩中，一束鮮花將被獻給一對相擁的戀人。這對愛侶被雜技演員、樂手、動物、小丑與觀眾圍繞，為他們歡呼雀躍。在畫中，夏加爾將他對愛情的崇高信仰，和他對人生起伏、四時變換的生命體悟，以最為純粹的藝術語言表達地淋漓盡致，馬戲團這一主題可以追溯至夏加爾在白俄羅斯維捷布斯克的早 年經歷。他曾在街頭遇到一對以賣藝為生的父子，他們的雜技雖笨拙卻非常賣 力。但過路的行人並不欣賞他們的演出，只覺得可憐可悲。夏加爾悲傷地看著他們顆粒無收地離開了。想必正是在這一刻，還有夏加爾之後藝術生涯的很多 時刻，他都曾咀嚼過這一幕中所蘊含的深意——雜技演員們奮力地表演，意圖啟迪、激發觀眾——這也正與他在藝術生涯中上下求索的精神相吻合。
當然，如果像夏加爾一樣有天賦、勤奮並幸運，人生應該會更接近《馬戲團裡 的戀人》所描繪的場景——夏加爾在藝術、人生和愛情上的完滿，讓他晚期的藝術生涯末期充滿幸福和掌聲。他的藝術是他一生歷經千帆後的成功慶典，也 是他豐厚多彩的人生頌歌。小丑、雜技演員、樂手人潮湧動的觀眾席，在這場富麗的馬戲表演裡一一呈現，其中豐滿紛繁的色彩則是夏加爾多彩人生的最佳隱喻。馬戲團的夢幻意象則成為了夏加爾個人敘事的核心。
上世紀初的巴黎是馬戲團愛好者的天堂。1911 年6 月，夏加爾初來乍到就發現了兩個馬戲團：一個是蒙馬特山腳下的著名的太陽馬德拉諾馬戲團，另一個則是十一區的布格力奧納冬季馬戲團。1914 年回國前，夏加爾以女雜技演員為題，完成了一幅現代主義經典畫作。由此他便躋法國一眾以馬戲團為表達主題的傑出藝術家之列，從尚·安托萬·華鐸（夏加爾的最愛）、歐諾雷·杜米埃到艾德加·德加、喬治·秀拉、亨利·圖盧茲－勞特累克，再到與夏加爾同期的巴布羅· 畢加索、喬治·魯奧、基斯·凡·東根以及費爾南·雷傑。
安布魯瓦茲·沃那是夏加爾1920 年代至30 年代的代理畫商，同時也是馬戲團的狂熱愛好者。1927 年，他提議夏加爾以馬戲團為題，創作系列水粉畫，並為他免費提供了冬季馬戲團的坐席。夏加爾欣然接受，藉此靈感創作了以馬戲團為主題的兩組，共十九幅水粉作品。該系列後以「沃那馬戲團」廣為人知（梅耶，編號481-501）。
1926-1930 年間夏加爾創作的馬戲團主題為其之後的漫長藝術生涯提供了源源不斷的靈感，並在1956 年的《大馬戲團》中達到至臻完美的呈現，這一主 題進一步延續至夏加爾1967 年由瑪格基金會委託創作的《生命》一作中。雖 然《生命》並未明顯描繪馬戲團場景，但它與《馬戲團裡的戀人》一樣都充滿 了生命力，充滿活力的環形舞台隱喻著生命的輪回，向年輕的愛侶致敬，讓他們沐浴在太陽、月亮、星星的光芒之中。作品中，夏加爾以馬戲團隱喻人生， 凝聚了他對生命的點滴體悟。對戀人的讚頌亦是夏加爾藝術創作中的重要主 題。戀人主題投射了他的自我與人生——對第一任妻子貝拉的青春熱忱，對第 二任妻子瓦倫蒂娜·布羅德斯基（娃娃）的忠貞不渝。他與第二任妻子婚後琴瑟和鳴，後半生向她傾注了自己全部的愛，如畫中相擁的情侶一般。對夏加爾來說，愛與美一樣都有著強大的力量，能夠為他的人生帶來崇高的幸福與完 滿——「我認為，只有愛和不計回報的付出才能達到人類在生命和藝術中不斷追求的完滿與和諧。而這，也必然被表達在每一句話語，每一觸畫筆，每一筆色彩中。」（夏加爾，引自《夏加爾回顧展》J·巴爾·特舒瓦編，韋斯特菲爾德， 1995 年，第208 頁）
馬克·夏加爾，《馬戲團》，1967
馬戲團是馬克·夏加爾重要的藝術主題，在他的眼中，馬戲團即是一場生命盛宴的隱喻。《馬戲團裡的戀人》描繪了一個肆意盡歡的馬戲團之夜，夏加爾為觀眾獻上了一場夢幻的奇景——在群青、寶石紅、水晶紫、祖母綠等寶石般明艷的色彩中，一束鮮花將被獻給一對相擁的戀人。這對愛侶被雜技演員、樂手、動物、小丑與觀眾圍繞，為他們歡呼雀躍。在畫中，夏加爾將他對愛情的崇高信仰，和他對人生起伏、四時變換的生命體悟，以最為純粹的藝術語言表達地淋漓盡致，馬戲團這一主題可以追溯至夏加爾在白俄羅斯維捷布斯克的早 年經歷。他曾在街頭遇到一對以賣藝為生的父子，他們的雜技雖笨拙卻非常賣 力。但過路的行人並不欣賞他們的演出，只覺得可憐可悲。夏加爾悲傷地看著他們顆粒無收地離開了。想必正是在這一刻，還有夏加爾之後藝術生涯的很多 時刻，他都曾咀嚼過這一幕中所蘊含的深意——雜技演員們奮力地表演，意圖啟迪、激發觀眾——這也正與他在藝術生涯中上下求索的精神相吻合。
當然，如果像夏加爾一樣有天賦、勤奮並幸運，人生應該會更接近《馬戲團裡 的戀人》所描繪的場景——夏加爾在藝術、人生和愛情上的完滿，讓他晚期的藝術生涯末期充滿幸福和掌聲。他的藝術是他一生歷經千帆後的成功慶典，也 是他豐厚多彩的人生頌歌。小丑、雜技演員、樂手人潮湧動的觀眾席，在這場富麗的馬戲表演裡一一呈現，其中豐滿紛繁的色彩則是夏加爾多彩人生的最佳隱喻。馬戲團的夢幻意象則成為了夏加爾個人敘事的核心。
上世紀初的巴黎是馬戲團愛好者的天堂。1911 年6 月，夏加爾初來乍到就發現了兩個馬戲團：一個是蒙馬特山腳下的著名的太陽馬德拉諾馬戲團，另一個則是十一區的布格力奧納冬季馬戲團。1914 年回國前，夏加爾以女雜技演員為題，完成了一幅現代主義經典畫作。由此他便躋法國一眾以馬戲團為表達主題的傑出藝術家之列，從尚·安托萬·華鐸（夏加爾的最愛）、歐諾雷·杜米埃到艾德加·德加、喬治·秀拉、亨利·圖盧茲－勞特累克，再到與夏加爾同期的巴布羅· 畢加索、喬治·魯奧、基斯·凡·東根以及費爾南·雷傑。
安布魯瓦茲·沃那是夏加爾1920 年代至30 年代的代理畫商，同時也是馬戲團的狂熱愛好者。1927 年，他提議夏加爾以馬戲團為題，創作系列水粉畫，並為他免費提供了冬季馬戲團的坐席。夏加爾欣然接受，藉此靈感創作了以馬戲團為主題的兩組，共十九幅水粉作品。該系列後以「沃那馬戲團」廣為人知（梅耶，編號481-501）。
1926-1930 年間夏加爾創作的馬戲團主題為其之後的漫長藝術生涯提供了源源不斷的靈感，並在1956 年的《大馬戲團》中達到至臻完美的呈現，這一主 題進一步延續至夏加爾1967 年由瑪格基金會委託創作的《生命》一作中。雖 然《生命》並未明顯描繪馬戲團場景，但它與《馬戲團裡的戀人》一樣都充滿 了生命力，充滿活力的環形舞台隱喻著生命的輪回，向年輕的愛侶致敬，讓他們沐浴在太陽、月亮、星星的光芒之中。作品中，夏加爾以馬戲團隱喻人生， 凝聚了他對生命的點滴體悟。對戀人的讚頌亦是夏加爾藝術創作中的重要主 題。戀人主題投射了他的自我與人生——對第一任妻子貝拉的青春熱忱，對第 二任妻子瓦倫蒂娜·布羅德斯基（娃娃）的忠貞不渝。他與第二任妻子婚後琴瑟和鳴，後半生向她傾注了自己全部的愛，如畫中相擁的情侶一般。對夏加爾來說，愛與美一樣都有著強大的力量，能夠為他的人生帶來崇高的幸福與完 滿——「我認為，只有愛和不計回報的付出才能達到人類在生命和藝術中不斷追求的完滿與和諧。而這，也必然被表達在每一句話語，每一觸畫筆，每一筆色彩中。」（夏加爾，引自《夏加爾回顧展》J·巴爾·特舒瓦編，韋斯特菲爾德， 1995 年，第208 頁）