千里眼

一棵樹是一種幸福的影像。我們若像樹一樣保持靜止，就能感知這種幸福。—— 雷尼·馬格利特

這幅水粉傑作約創作於1962年，畫風細膩，淋漓盡致地呈現了雷尼·馬格利特最經久不衰的主題之一：「樹蔭」，或稱「葉樹」。畫面背景泛著微光，一個莊嚴天成的奇特構型矗立樹旁，其樹枝構成了一片巨大樹葉的形狀，呈現出奇幻且超自然的混合體。這片傳世不朽的樹葉正見證了馬格利特超現實靈感的偉大時刻之一：它將宏觀與微觀、部分與整體熔於一爐，以前所未有的視角展現了對樹木特性的全新理解。如此一來，馬格利特將這兩種極具辨識度的元素融合為一，不再像他早期作品中將看似毫無關聯的物件並置，而是將焦點放在萬事萬物各個層面之間的「特定匹配」。在昏暗的光線下，《千里眼》創造出一種詩意的神秘感，亦是馬格利特登峰造極的創作風格。

「葉樹」的概念首次出現在馬格利特1935年創作的《巨樹》（Sylvester，編號362）中，畫中風景青翠，而粗壯的樹幹並未點綴片片樹葉，而僅以一片超大葉子作為裝飾。創作這幅油畫時，馬格利特正處於職業生涯最重要的時期之一，在這期間，他開展種種藝術探索，尋求「解決」各種物件所造成的特殊圖像「問題」。馬格利特苦苦求索、渴望揭示隱藏在相關物件之間的「特定匹配」，最終成功以最非凡的方式呈現出最平凡卻無處不在的元素。1934年7月，馬格利特在給安德列·布勒東的信中寫道：「我正嘗試去探索，在一棵樹中，有哪些東西只屬於它、但卻與我們對樹的概念背道而馳」（引自 D. Sylvester，前引，1993年，第二卷，第194 頁）。而他找到的答案簡單卻絕頂出彩，那就是樹葉。正如他後來在1938年演講中所解釋：「樹，本作為問題的主題，變成了一片大樹葉，葉脈就是直接栽種在地面上的樹幹」（《生命線》，收錄於 G. Ollinger-Zinque 與F. Leen 編著《雷尼·馬格利特1898-1967》展覽圖錄，比利時皇家美術館，布魯塞爾，1998年，第47頁）。

「葉樹」主題富有力量，純真如一，因此馬格利特晚年不斷重訪這一主題。這種在單一構圖中組合不同樹木的創作概念，已經出現在1957年的畫作《晨間音樂會》（Sylvester，編號 848）中。畫中，一位騎士策馬穿過樹林，林中也出現了一棵「普通」的樹，這可能是《千里眼》靈感的起源。樹與「葉樹」這一組合可能萌芽於1960年代初就，彼時馬格利特曾創作一幅名為《神秘的路障》 (Sylvester, 編號 932) 的畫作，其中也有類似圖樣。該作品後衍生為馬格利特為布魯塞爾會議宮設計的一幅大型壁畫，這幅不朽之作至今仍在那裡。