Marie Laurencin

Marie Laurencin fu una figura di spicco nella cerchia dell’avanguardia parigina legata al movimento cubista e alla Section d’Or. Nata nel 1883 a Parigi, in Francia, Laurencin — come Pierre-Auguste Renoir — studiò pittura su porcellana a Sèvres all’inizio della sua carriera. Tornò a Parigi e in seguito si iscrisse all’Académie Humbert per dedicarsi alla pittura a olio.

Laurencin fu attiva nella scena d’avanguardia parigina e collaborò con Pablo Picasso in un’epoca in cui poche donne erano ammesse nella sua cerchia ristretta. Grazie a lui, Laurencin conobbe il poeta Guillaume Apollinaire, di cui divenne l’amante. La loro relazione non solo ispirò l’opera di Laurencin, ma la collocò anche nel cuore del movimento d’avanguardia. Inizialmente influenzata dai Fauves, semplificò le sue forme grazie alla stretta interazione con pittori cubisti come Picasso e Georges Braque. Nel primo decennio del XX secolo, Laurencin espose al fianco di altri cubisti quali Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri le Fauconnier e Francis Picabia, anche in occasione della prima mostra cubista in Spagna nel 1912.

Sebbene non abbia mai abbracciato pienamente l’astrazione geometrica del cubismo, ne incorporò alcuni elementi nel proprio stile, fondendoli con una qualità lirica, quasi onirica. Nel corso della sua carriera, Laurencin si dedicò all’esplorazione dei temi della femminilità e delle modalità di rappresentazione delle donne e dei loro ruoli nella società. Nel 1914 Laurencin sposò il pittore tedesco barone Otto van Wätjen e, a causa del matrimonio, perse automaticamente la cittadinanza francese.

Durante la prima guerra mondiale, Laurencin lasciò la Francia per andare in esilio in Spagna con il marito e successivamente si trasferirono a Düsseldorf. Laurencin tornò a Parigi, nell’ , negli anni Venti in seguito al divorzio, periodo in cui la sua estetica si sviluppò in quello che oggi è conosciuto come il suo stile caratteristico. I colori tenui e la geometria cubista lasciarono il posto a tonalità chiare e pastello e a composizioni sinuose e ondulate.

Laurencin era una figura di spicco dell’alta società, una ritrattista molto richiesta che accoglieva tra i suoi modelli personaggi del calibro di Coco Chanel e Jean Cocteau. Le sue opere furono ampiamente esposte durante la sua vita. Marie Laurencin morì a Parigi nel 1956. Oggi le sue opere fanno parte delle collezioni di numerose istituzioni di rilievo. Il Museo Marie Laurencin di Nagano, in Giappone, fu costruito nel 1983 per ospitare la vasta collezione di suoi dipinti del collezionista giapponese Masahiro Takano. Fu il primo museo al mondo dedicato a una singola pittrice. Nel 2010 Christie’s vendette il suo dipinto Femme aux tulipes (1936) per 602.500 dollari, stabilendo un record mondiale d’asta per l’artista.