宋代美学一千年

佳士得亚洲艺术部门将于11月26日携手呈献不凡 — 宋代美学一千年晚间拍卖，透过全新跨部门的拍卖呈献横越千年的中国艺术作品，展示宋代文人与别不同的不朽美学风格及其影响。

此次拍卖的领拍之作，当数中国宋代文坛巨擘苏轼的传奇画作《木石图》，此作全面展现当时的盛世创意，并启发后人无数。

佳士得亚洲区副主席暨亚洲艺术部主席石俊生（Jonathan Stone）表示：「是次拍卖，以呈献历代艺术臻品为契机，探讨宋代文人思潮与美学历久弥新的回响。虽经千年，置诸当代，仍具醍醐灌顶之效。我们以《木石图》及其他重要古代作品为起点，至近代、甚或当代表现方式的艺术作品，希望藉此机会，开启一场古今艺术对话，既展示文人美学的演变，同时激发想象和鼓励探讨宋代美学之传承。」

中国瓷器及艺术品部呈献的一系列拍品，皆于苏轼等文人雅士日常生活中 占有重要席位，体现古代文人的传统。焦点之作包括一张重要漆面朱致远重修无名宋琴。

中国古人视古琴为众乐器之首，是用作陶冶性情并达致「天人合一」境界之器物。苏轼琴技高超，曾创作无数诗词歌赋，对后世的演奏者影响深远。

其他瞩目拍品包括难得一见的汝窑天青釉茶盏、珍罕龙泉粉青釉纸槌瓶，以及稀有的钧窑天蓝「四」字仰钟式花盆，虽然其形态和用色含蓄典雅，却透现奢华贵气。除了上述拍品，还有苏轼及同代文人不可缺少的文房雅玩，包括珍罕的端石明月二十八宿太史式砚、端石「临潼秋色」研山，以及非常珍贵的黑漆黑漆曲栅足翘头案。

汝窑传世完整器不足百件，故被藏家及博物馆视为青瓷中的顶级珍品，最受青睐。是次呈献之汝窑天青釉茶盏，曾于2016年在大阪市立东洋陶磁美术馆的「宋瓷之美」展览中亮相。

中国书画部方面，除苏轼《木石图》以外，亦会于此次特拍中呈献古代以至二十一世纪当代艺术家的佳作，逐一审视每一代艺术家如何在向前人借鉴之余，融入自己的诠释及风格。

与苏轼同为宋代大师的张即之、八大山人和金农等明清画家的作品，不但反映每代艺术家均恪守的美学传统，亦印证宋代文人不朽的情操与苦行哲学。二十世纪著名古画收藏家及画家吴湖帆的作品，透过临摹苏轼的作品直接向这位大师致敬。二十一世纪艺术家刘丹则通过自己的水墨作品，表现出苏轼及同代文人珍视赏玩的供石精神。

苏轼与同代艺术家均致力透过艺术展现个性和灵魂，我们可从周春芽的1993年画作《树的系列》看到同样特质。在此作中，树与石如一缕轻烟般交缠向上，豪迈的笔触反映艺术家的力量与视野，同时体现其创作初心的变化过程。

周春芽于1989年从德国回到中国，并投入大量时间与精力研习中国文人画家的作品，细考画中自由奔放的风格。

赵无极的巨型山水画也从宋代取材，以光与暗、虚无与密集的对比，描绘高耸的山岭及萦绕的迷雾。

蓝荫鼎及余承尧等台湾艺术家则直接借用宋代传统绘画的形式，以现代新颖手法描绘风景。

最后介绍的是展望的作品《假山石 第94 号》，艺术家以不锈钢铸造重新演绎文人不朽的象征——岩石，让古今并置视觉实体化。