Marie Laurencin

Marie Laurencin fue una figura importante en el círculo vanguardista parisino vinculado al movimiento cubista y a la Section d’Or. Nacida en 1883 en París, Francia, Laurencin —al igual que Pierre-Auguste Renoir— estudió pintura sobre porcelana en Sèvres al inicio de su carrera. Regresó a París y más tarde se matriculó en la Académie Humbert para dedicarse a la pintura al óleo.

Laurencin participó activamente en la escena vanguardista parisina y colaboró con Pablo Picasso en una época en la que pocas mujeres tenían acceso a su círculo más cercano. A través de él, Laurencin conoció al poeta Guillaume Apollinaire, de quien se enamoró. Su relación no solo inspiró la obra de Laurencin, sino que también la situó en el corazón del movimiento vanguardista. Inicialmente influenciada por los fauvistas, simplificó sus formas gracias a su estrecha relación con pintores cubistas como Picasso y Georges Braque. Durante la primera década del siglo XX, Laurencin expuso junto a otros cubistas como Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri le Fauconnier y Francis Picabia, incluso en la primera exposición cubista celebrada en España en 1912.

Aunque nunca abrazó plenamente la abstracción geométrica del cubismo, incorporó algunos de sus elementos a su propio estilo, mezclándolos con un carácter lírico, casi onírico. A lo largo de su carrera, Laurencin se dedicó a explorar los temas de la feminidad y las formas de representar a las mujeres y sus roles en la sociedad. En 1914, Laurencin se casó con el pintor alemán barón Otto van Wätjen y, debido a este matrimonio, perdió automáticamente su ciudadanía francesa.

Durante la Primera Guerra Mundial, Laurencin se exilió de Francia a España junto a su marido y, posteriormente, se trasladaron a Düsseldorf. Laurencin regresó a la París de l e en la década de 1920 tras su divorcio, momento en el que su estética evolucionó hasta convertirse en lo que hoy se conoce como su estilo característico. Los colores apagados y la geometría cubista dieron paso a tonos claros y pastel y a composiciones esbeltas y ondulantes.

Laurencin era una figura habitual de la alta sociedad, una retratista muy solicitada que contó entre sus modelos a Coco Chanel y Jean Cocteau. Sus obras se expusieron ampliamente durante su vida. Marie Laurencin falleció en París en 1956. Hoy en día, sus obras forman parte de las colecciones de varias instituciones importantes. El Museo Marie Laurencin de Nagano (Japón) se construyó en 1983 para albergar la extensa colección de pinturas de la artista que poseía el coleccionista japonés Masahiro Takano. Fue el primer museo del mundo dedicado en exclusiva a una sola pintora. En 2010, Christie’s vendió su cuadro Femme aux tulipes (1936) por 602 500 dólares estadounidenses, lo que supuso un récord mundial de subasta para la artista.