夢

井上有一是1952年創立前衛書法團體「墨人會」的藝術家之一，他與四位在京都的書法家都有感日本戰後時期的書法藝術一直停留在裝飾層面，並無任何新的創意與活力，故決意打破這局面。日本剛經戰爭摧殘，對井上有一等人而言，當時的藝術僅有對前人作品的一味臨摹以及民族主義宣傳這兩類。他們努力喚醒藝術的魂魄，重新與日本書法的悠遠傳統建立起橋樑，尋回它幾乎迷失的深厚底蘊。透過接觸當時歐美盛行的行動繪畫和造形抽象，他們也尋得新的表現形式，釋放固有的創作模式。與此同時，漢斯．哈頓、亨利．米肖、法蘭茲．克萊恩等西方藝術家則正鑽研書法傳統，完善自己的創作。東西方文化交流孕育了不少藝術發展，《墨人》刊物（1951年開始發行）更進一步提供了理論探討的平台，令運動在國際間得到不少迴響。

井上有一曾隨著名書法家上田桑鳩習字七年之久，後來才開始以自己對書法的個人見解為方向發展，逐漸脫離老師的影子，更讓他突然意識到只有在自由的動作中才能讓創意無拘束地流露出來。自此，井上有一孜孜不倦地分析解構自己所學，探究藝術，不斷嘗試各種新媒材和技法，不放過任何動態或規律，鞏固自己的藝術修養，最終獲得超越意識層面的完全自由。1950年代末，他開始了一種頗為極端的創作行為，在鋪滿一地的紙張上重複書寫同一個字，在與流動墨汁的搏鬥中真切感受書寫這個動作。隨後他精心挑選出最滿意的一幅，燒毀其餘作品。海上雅臣曾指出井上有一對藝術要求極高，絕不苟且了事的強烈性格：「因此，井上有一展覽的作品雖少，卻是下了甚多功夫的成果，作品中則絲毫不顯費勁。」（海上雅臣，1993年，資料來源：https://www.yu-ichi.com/texts_en.html）


井上有一把個別漢字獨立出來，呈現字義與字形的關係，反省符號的代表和象徴意義。「漢字」源於中國，來到日本後經語言和文化洗禮，演變為日語三種書寫體系之一。許多漢字在演進過程中，逐漸遠離其象形起源，仿佛一種抽象，被井上有一融入其創作元素。「夢」是其1960年代作品中常見的主題。據載，井上有一曾寫下此字，再讓因病臥床不起的母親在上書寫，母親不敵病魔去世後，他便把這幅書法作品裱在她多年睡床的被褥上，可見此字對他而言具有特殊的情感。「夢」亦是人類四種意識狀態之一，是佛學中連接真實與虛幻的橋樑，於井上有一別具意義。


井上有一於1954年參加了紐約現代藝術博物館史無前例的「抽象日本書道」展覽，隨即在國際間獲得關注和認可。1959年，他又先後參加聖保羅雙年展和第二屆卡塞爾文獻展，與皮耶．蘇拉奇及傑克森．帕洛克等人作品直接對話。如今，井上有一的作品不僅見於多個日本知名博物館，更被納入紐約大都會藝術博物館、科隆東亞藝術博物館和蘇黎世雷特伯格博物館館藏。